Mostrando entradas con la etiqueta Miguel Ángel Vivas. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Miguel Ángel Vivas. Mostrar todas las entradas

martes, 15 de septiembre de 2015

ESPECIALES. VERANO 2015: ACIERTOS Y DESCALABROS

Verano, época en la que las productoras sacan su artillería pesada de cara a la taquilla. Este año, a excepción de unos pocos títulos, poco han rascado, a excepción de Universal, que se ha llevado el gato al agua con récord. Va siendo hora de hacer balance y destacar los top 5 con las joyas y los descalabros de la temporada veraniega. Unas listas personales y transferibles según los gustos de cada cual, y en la que se han tenido en cuenta los filmes estrenados entre la última semana de mayo y la segunda de septiembre. Y para ti, ¿cuáles han sido los aciertos y traspiés del verano?


TOP 5 ACIERTOS
1. MISIÓN: IMPOSIBLE - NACIÓN SECRETA

Quinta entrega, y en plena forma. No sólo la franquicia, sino un Tom Cruise que se resiste a dejar de agarrarse a la única franquicia que le permite seguir en el panorama cinematográfico como la estrella que sigue siendo, pero a la que la taquilla no acompaña desde hace más de una década. Christopher McQuarrie aporta elegancia a esta nueva misión, que vuelve al thriller de espías de la primera entrega, y que da mayor predominio al suspense antes que a la acción pura y dura. Una joya del género.

2. DEL REVÉS (INSIDE OUT)

Pixar, aunque sea momentáneamente, resucita. "Inside Out" llega hasta lo más profundo de nuestro corazón con esta aventura cargada de emociones, nunca mejor dicho. La mejor cinta de la casa desde 2010 y un rayo de esperanza para la factoría. Eso sí, más destinada que nunca a los mayores que a los niños.

3. LA VISITA

Pero para resurrección la de M. Night Shyamalan, que recupera el favor de crítica y público con este siniestro cuento infantil de terror cargado de humor negro y mucha mala baba, y que viene a ser una especie de versión retorcida de "Hansel y Gretel" y "Caperucita Roja". Vuelve el excelente narrador de historias a enseñarnos que, incluso found footage en mano, es capaz de brindarnos planos de auténtico maestro.

4. IT FOLLOWS

Sin duda, la revelación del género del año. Pura atmósfera ochentera indie mezclada con cine de terror japonés que supone todo un soplo de aire fresco para el terror. Magnífica Maika Monroe y magnífico su uso de los encuadres y la música para perpetrar imágenes que queden grabadas en la retina del espectador.

5. JURASSIC WORLD

La película más taquillera del año por méritos propios. Un revival de la franquicia que supera a cualquiera de las secuelas y ofrece dos horas de pua evasión y entretenimiento. Colin Trevorrow demuestra que es un artesano capacitado para construir un gigantes parque temático con el que pasarlo bien sin buscarle las tres patas al Indominus Rex.


TAMBIÉN RECOMENDABLES... MINIONS Y UN DÍA PERFECTO
La puesta de largo de los roba escenas natos de la saga "Gru" se salda con un divertimento tontorrón que puede saturar a sus detractores, pero que tiene la suficiente dosis de humor y carisma como  para encandilar a mayores y pequeños. Funcionan mejor en pequeñas dosis, pero aún así ofrecen risas aseguradas sin miramientos.

Por su parte, lo nuevo de Aranoa cambia España por el territorio hostil de los Balcanes, pero el espíritu sigue vivo. Buena dosis de humor y personajes bien dibujados, perfectamente interpretados por un reparto de lujo, para hablar de la inutilidad de la guerra y de la importancia de algo tan nimio como una cuerda que de algo de sentido a tanta miseria.



TOP 5 DESCALABROS
1. 4 FANTÁSTICOS

La peor película del verano, y del año en general. Todo un despropósito que irrita tanto a los fans de la primera familia de superhéroes como de los ignotos en la materia. Un desastre durante su fase de producción, realización y montaje que traspasa la pantalla. Sin guión, sin tensión, sin carisma, sin interpretaciones potentes ni un objetivo definido. Y, por supuesto, un fracaso en taquilla mayúsculo.

2. EXTINCTION

Posiblemente, la película española más sobrevalorada del año por la crítica especializada. Una trama de telefilm que tarda 80 minutos en arrancar, y cuando lo hace no aporta absolutamente nada. Todo lo realmente interesante está en sus tráilers. Actuaciones y efectos discutibles para un plomo de película que sólo pueden aguantar los que la defienden argumentando que "aquí importa la historia dramática, no la acción". Pero ni una cosa, ni la otra.

3. PIXELS

Ojalá pudiera decirse que lo peor de ella es Adam Sandler, sus muecas y su eterna expresión de estar de paso. O que también figure su insufrible amiguete Kevin James. La historia prometía, pero todo acaba quedando en un intento de entretenimiento ramplón que aburre más que entretiene. Solamente tres escenas destacables marcadas por el enfrentamiento contra tres videojuegos de renombre. Y en medio, puro relleno que no encuentra el camino adecuado, que no sabe si quiere hacer reír o ser una simple aventura.

4. LA HORCA

Otra producción de Jason Blum al nivel de títulos como "Ouija". Un refrito de otros filmes sin sustancia ni originalidad, con un found footage pésimamente utilizado, y un final que aboga por la franquicia marca de su productor. Malos actores, mal guión y muy poca tensión son sus principales ingredientes.

5. TERMINATOR GÉNESIS

Otro descalabro de alto presupuesto, aunque éste se veía venir. Un nuevo intento de resucitar una saga que está más que muerta, fallido en este caso por un guión que encadena tontería tras tontería, y que evidencia que la franquicia está vieja y obsoleta, por mucho que Schwarzenegger insista en repetir lo contrario a lo largo del film. Lo mejor, que es tan absurda que entretiene. Lo peor, que el éxito en China podría propiciar otra secuela.


OTRAS MENCIONES... SAN ANDRÉS, TED 2, INSIDIOUS 3
Del cine catastrofista sin guión ni carisma al terror tópico con sustos de manual, pasando por una secuela del irreverente osito de peluche que no es más que una extensión de su predecesora sin ningún atisbo de originalidad ni de aprovechar su propia premisa. Las tres toman el camino fácil, el de no complicarse la vida tratando de ofrecer algo nuevo.


REIVINDICABLES: HORNS Y UNFRIENDED
La primera por llegar demasiado tarde a nuestro país, pero constituir un interesante título del siempre bienvenido Alexandre Aja repleto de humor negro bien calibrado, pese a la irregularidad de su segunda mitad. La segunda debería ser reivindicada como potencial nueva franquicia de terror, una propuesta que utiliza la técnica de "Open Windows" de manera mucho más efectiva, sin dejarse encorsetar por su premisa formal y ofreciendo entretenimiento y buena dosis de tensión. Toda una sorpresa.


SORPRESAS: ANT-MAN Y OPERACIÓN U.N.C.L.E.
Las únicas de la lista que no he tenido ocasión de ver, pero toda una sorpresa para sus responsables. En el caso de la nueva propuesta marvelita, por el éxito de taquilla y las excelentes críticas cosechadas, mucho mejores de lo que el estudio pudo baticinar en un principio. Y en el caso de lo nuevo de Guy Ritchie, aunque se la haya pegado en taquilla, buena parte del público y la crítica coinciden en su apuesta por el entretenimiento y la clase que desprende toda su producción. Cine de espías clásico, británico, de calidad.

miércoles, 19 de agosto de 2015

TAQUILLA ESPAÑA. Pixar recupera la gloria perdida

Fin de semana inferior al de hace un año y flojo en general, sin estrenos potentes y con Pixar recuperando el podio. En Estados Unidos vino a lograr el número uno la semana previa a la llegada de “Los Minions”. Aquí ha pasado solamente se ha bajado de la cabeza una vez.

Del revés ha vuelvo a liderar la taquilla, con un descenso de nuevo suave y ya 16,43 millones de €, más de lo que se proyectaba en su estreno. Comparando con Los Minions, ésta debutó con el doble de cifras y ya roza los 23 millones de €, por lo que la película de Pixar le gana la partida en lo que a mantenimiento y fuerza se refiere. Sus aspiraciones están ahora en llegar a los 20 millones, y si es que no llega más allá.

Pasada la novedad, Misión: Imposible – Nación Secreta le cede la primera plaza con una caída algo más fuerte de lo esperado, pero con unos buenos 3,57 millones de €. Protocolo Fantasma recaudó el doble de esta cifra en 2011, y ahora este quinto episodio de la franquicia aspira a los 6 millones, pero constituyendo un triunfo dada la situación de la taquilla en estos momentos.

A partir de aquí, el top 5 lo completan tres de los estrenos más vistosos de la semana. En tercer puesto aterriza Operación U.N.C.L.E., cuya presencia puede haberle pasado algo de factura al film de Tom Cruise. La propuesta de Guy Ritchie no entra nada mal, con unos 623.000€ que suponen todo un logro para una película de estas características y con una visibilidad no demasiado elevada. Sin embargo, ha costado cerca de 70 millones de €, y en vista del frío recibimiento en Estados Unidos, le costará ser rentable.

Mucho mejor debuta Extinction, que consigue 561.000€ en una cantidad menor de cines, 236. Esto le otorga la mejor media por sala de la cartelera, y no es un mal dato teniendo en cuenta que no cuenta con el apoyo de una gran cadena privada y que su estela se ha ido apagando con el tiempo debido a lo larga que ha sido su post-producción, además de que tampoco era un título demasiado vistoso. Y aunque la crítica esté a su favor en una gran mayoría, los comentarios están siendo bastante negativos por parte del público, por lo que habrá que ver cómo se mantiene. Lo más probable es que alcance los 2,5 millones de €, la mitad de lo que ha costado, a la espera de ver cómo funciona a nivel internacional.

A 328 pantallas llegaba la comedia Y de repente tú, que no se ha beneficiado del éxito americano y se queda en unos discretos 329.000€, completando el top 5. El dato supone la mitad de La boda de mi mejor amiga, y Universal deberá alegrarse si llega al millón de €. Pero dado el año que lleva, esto no debería preocuparle.

Fuente: Rentrak Spain

viernes, 14 de agosto de 2015

EL CORTO CINÉFAGO. "I'll See You In My Dreams", de Miguel Ángel Vivas

Hoy llega a las salas españolas la nueva cinta de Miguel Ángel Vivas, “Extinction”, una ambiciosa producción de zombis con un reparto internacional encabezado por Matthew Fox y Jeffrey Donovan. Pero no es la primera vez que el cineasta juguetea con el género zombi, si bien podrían ser demonios los protagonistas de su corto. En 2003, un año después de su debut en la realización con “Reflejos”, Vivas presentaba “I’ll See You In My Dreams”, un estupendo cortometraje portugués en el que el director hace no pocas referencias al cine de terror italiano, con Lucio Fulci a la cabeza, al terror de Romero e incluso al Sam Raimi de “Evil Dead”. Una maravilla de veinte minutos de duración que cosechó multitud de premios en su país de origen, así como en el Fantasporto y el Festival de Badajoz. Y además, recoge el buen pulso de este señor tras la cámara, que luego quedaría patente en la que sigue siendo su obra cumbre, “Secuestrados”.




miércoles, 12 de agosto de 2015

LA CRÍTICA. Extinction

¿Y los monstruos?
¿Existen realmente los monstruos? Ésta es la pregunta que, avanzado el metraje, formula la niña a su padre en “Extinction”. “Así es, pero ya no quedan más. Todos murieron a causa del frío”. Ésa es la carta de presentación de la nueva cinta de Miguel Ángel Vivas, un mundo congelado en el que sus personajes creen ser los únicos sobre el planeta, después de que una infección se cobrase millones de vidas. Las bajas temperaturas se encargaron del resto, infectados o no.

La nueva película del director de la magistral “Secuestrados” viene a ser una especie de versión moderna del “Soy leyenda” de Richard Matheson, perro incluido, en la que esa pregunta que lanza la niña cobra otra dimensión a lo largo del metraje. Porque define a la perfección lo que no hay en este film, monstruos. No hay amenaza, no hay tensión. Es justo lo opuesto de lo que fue la anterior propuesta del cineasta, incluso es la antítesis de su cuento de “Los tres cerditos” televisivo.


“Extinction” juega más en la liga del drama que en la del terror, como la reciente “Maggie”. Pero donde ésta podía acertar en ese toque independiente y en una segunda mitad bastante llamativa, el film de Vivas se estanca con una trama de telefilm que no llega nunca a avanzar. Sus personajes no poseen la complejidad suficiente para sostener el drama que plantea, ni el secreto que cargan a sus espaldas es lo bastante infeccioso como para llevarse al espectador a su terreno. El resultado es aburrido y tedioso, y no ayudan torpezas del guión como esos dos protagonistas que no saben si quieren perdonarse u odiarse eternamente, básicamente porque su conflicto no es nada potente, a pesar de que el trabajo de sus actores sea solvente pero nada destacable. Ni que de repente uno de los personajes recuerde un detalle importante que podría haber acabado con la historia mucho antes, y de paso ahorrarnos mucho sufrimiento. Ni unos efectos digitales que echan por tierra el formidable maquillaje del que sí puede presumir.


Sólo durante su última media hora, especialmente cuando quedan veinte minutos de metraje, la película tiene el ritmo del que carecía durante los ochenta minutos previos. Incluso se permite algún momento gamberro y sangriento. Pero en general es un trabajo en el que su realizador se ve obligado a abusar de la banda sonora para poder insuflarle algo de vida al producto. Una banda sonora machacona que trata de potenciar un dramatismo que no tiene y cuyo uso termina por resultar ridículo. Para muestra, la bochornosa escena de la cena. Ignoro si las páginas de la novela de Juan de Dios Garduño incitan tanto al bostezo, pero sí que es evidente que en su traslación cinematográfica se habría agradecido más monstruos y menos drama.


A favor: el maquillaje y los veinte minutos finales
En contra: demasiado drama y muy pocos monstruos

Calificación *
                                                                                        Ni se moleste

martes, 2 de junio de 2015

AVANCES. Primer tráiler de "Extinction", lo nuevo de Miguel Ángel Vivas

Miguel Ángel Vivas, responsable de la soberbia "Secuestrados", vuelve este año con "Extinction" -inicialmente conocida como "Welcome To Harmony"-, un proyecto internacional basado en la novela "Y pese a todo" de Juan de Dios Garduño", con Matthew Fox, Jeffrey Donovan y Clara Lago como protagonistas. La cinta se desarrolla después de que una infección convirtiese a gran parte de la humanidad en criaturas salvajes y sin intelecto, en un entorno totalmente cubierto por nieve. En ese escenario, Vivas hace girar la trama en torno a Patrick, Jack y su hija Lu, quienes nueve años después de desatarse la infección sobreviven, solos, a las afueras de Harmony. Sin embargo, algo terrible ocurrió entre Patrick y Jack y un odio profundo pervive entre ellos. Cuando los infectados vuelven a aparecer, ambos deberán dejar atrás su rencor para sobrevivir. La película llega el 14 de agosto a España, y este primer avance apunta maneras, especialmente en lo que a dirección se refiere.

viernes, 17 de junio de 2011

Noticias en Cadena

Vamos con las noticias en cadena del día.

-"Secuestrados" es, a mi juicio, lo mejor que el cine español ha estrenado en lo que llevamos de año. Dura, explícita, violenta, realista... un ejercicio de puro estilo -12 brutales planos secuencia sin fisuras- que trata un tema de candente actualidad. Pese a esto, no tuvo el éxito que merecía en nuestro país, donde pasó más que desapercibida. Esperemos que le vaya fuera de nuestras fronteras, pues hoy mismo se estrena, de manera limitada, en Estados Unidos. Pero no es el único sitio donde podrá verse. Ya tiene previsto su lanzamiento, también de manera limitada, en Inglaterra, Japón y Turquía. El estreno más potente se producirá en Rusia, donde saldrá con más de 200 copias. En China ya se ha estrenado y acabó como la quinta más vista. Eso para aprendamos a valorar lo que tenemos.
 
 -Además, su director, Miguel Ángel Vivas, no abandona el terror y el suspense, pues tiene en mente "Y pese a todo (Welcome to Harmony)", adaptación de la novela de Juan de Dios Garduño, producción entre España, Francia y Estados Unidos, y sobre cuyo proyecto ha dicho: “será una película de terror con una ambientación post-apocalíptica. Será una película sobre la amistad, el odio, la empatía, el destino, el amor… todas esas cosas, pero, claro está, con monstruos. Luego (refiriéndose a futuros proyectos) ya veremos a donde nos lleva todo esto. Pero de momento estoy totalmente enfrascado en este proyecto, estoy trabajando muy duro en él y estoy muy contento por cómo se está desarrollando. Creo que se amolda mucho a mí. Es una película contada desde el punto de vista de los personajes. Contará qué les sucede cuando se centran en sus sentimientos. En cierto modo será una mezcla entre 28 Días Después, una peli de John Carpenter e Infierno en el Pacífico de John Boorman (…) Por supuesto puede dar la sensación de ser algo muy ambicioso, pero en realidad será muy compacto, con una perspectiva limitada, ya que estará contada por los dos personajes que son los únicos supervivientes del Apocalipsis. Así que todo se contará desde cómo ellos ven la historia. No saldrá casi de ellos, está muy confinada.” Y sobre la presencia de zombis ha dicho: “Habrá algo parecido a un zombie, algo así como una evolución del zombie. Pero será de otro estilo al que estamos habituados”.

-Otro que podría tener nuevo proyecto es mi amado Nacho Vigalondo, que aún tiene pendiente el estreno de la esperadísima "Extraterrestre". Y no será un proyecto cualquiera, pues se trata de la adaptación de la novela gráfica "Supercrooks" de Mark Millar, creador de la gloriosa “Kick-Ass”. El cómic cuenta la historia de un grupo de supervillanos estadounidenses que, cansados de ver siempre frustrados sus esfuerzos debido al nutrido grupo de superhéroes existentes, emigran a Europa, concretamente a la capital de España, para preparar el golpe de sus vidas ya que no hay ningún superhéroe que pueda impedir sus fechorías. Supondría además su salto al cine internacional.

-Lo que van a ver es un anuncio de televisión de una conocida marca de detergente. La noticia está en que el que lo dirige es ni más ni menos que el otrora grande -me desentendí de él tras sus dos desastrosas versiones de "Halloween"- Rob Zombie. Un spot genuinamente suyo, salta a la vista.


-Acabo nuevamente con carteles, en esta ocasión el nuevo de "Cowboys & Aliens" y uno muy cachondo de la próxima aventura cinematográfica de Los Teleñecos, que llega en diciembre a las pantallas, con la Rana Gustavo parodiando a Linterna Verde.

martes, 1 de marzo de 2011

LA CRÍTICA

Secuestrados ****1/2
Te puede pasar a ti

Una brutal ejecución en primer plano, cortada bruscamente por una canción más propia de un happy end que de una trágica crónica de sucesos. Éste es el contraste que mejor define el juego perverso al que nos somete Miguel Ángel Vivas en su segundo largometraje.

“Secuestrados” comienza de una manera modélica, con un dominio absoluto de la planificación cinematográfica, en una secuencia que, al igual que el resto del film, es mejor no desvelar. Ya entonces se sientan las bases de lo que serán sus escasos ochenta minutos posteriores. Todo planos secuencia, violencia nada gratuita, e hiperrealismo. Y sobre todo, violencia visualmente justificada, pues lo que relata podría pasarle a cualquiera de nosotros, y la realidad, aunque siempre supere a la ficción, no dista mucho de lo que se nos presenta.

 Vivas juega con el espectador como el Michael Haneke de “Funny Games”, dándole un halo de esperanza constante, cuando sus víctimas consiguen (temporalmente) escapar, para luego asestarle un duro e imborrable golpe. Incluso se permite el lujo de jugar con la división de la imagen para que no perdamos detalle, para que estemos atentos de dos acciones que ocurren simultáneamente y que acaban por unirse en todo un prodigio del montaje.

Por el camino se atisban también momentos propios de “La habitación del pánico” –el secuestrador compasivo y el salvaje al que no vemos la cara - o “Los extraños” –la mala suerte de los que se encontraban en casa o pasaban por allí, a los que también les tocará sufrir lo suyo-, pero el cineasta lo convierte todo en suyo propio y aprovecha la ocasión para brindarnos algo totalmente distinto. Una experiencia que te atrapa en la butaca desde el primer minuto y no te suelta hasta el último, de la que es testigo un espectador tenso e impotente por las circunstancias. A esto contribuye su acertadísimo reparto, que desde la espléndida Manuela Vellés hasta Martijn Kuiper, pasando por dos grandes del cine español como Ana Wagener y Fernando Cayo, ensalzan el realismo que persigue y consigue la película.

No estamos ante una película para todo tipo de público. “Secuestrados” es la propuesta de nuestro cine más original de los últimos tiempos, honor que comparte con otros títulos como “Celda 211” o “Buried (Enterrado)”, y posee la violencia más realista mostrada en pantalla de los últimos años, tanto que en algunos planos es incluso imposible mantener la mirada. Pero con esto juega sabiamente su director, pues como voyeurs que somos nos costará a la vez dejar de mirar. Los hay que incluso sueltan alguna risilla burlona, a veces histérica, ante algunas situaciones, conscientes de que lo que están viendo es pura ficción. Pero, no lo olvidemos, una ficción que se puede hacer muy real.

A favor: su brutal realismo y el formato de la propuesta
En contra: que haya quien se ría de lo que ve en pantalla confiando en que es pura ficción

  

martes, 22 de febrero de 2011

Este viernes se estrena "Secuestrados", segundo largometraje de Miguel Ángel Vivas

He tardado mucho en escribir sobre ella, pero ahora que se estrena este viernes 25 de febrero, ya va siendo hora de dedicarle un espacio en el blog. Tras la fallida, pero estéticamente deslumbrante, "Reflejos", Miguel Ángel Vivas se atreve con el thriller y el terror puro y duro con "Secuestrados", su segundo largo, que recuerda a otros filmes como "Funny Games" o "Los extraños". Quienes la han visto dicen que es una película tensa, de esas que te dejan pegado a la butaca desde el comienzo hasta el final, hiperviolenta y durísima. El tráiler no deja indiferente en el que es el proyecto más comercial de su realizador -para muestra, fíjense en el hecho de publicitar la película como "De los productores de la aclamada Celda 211"-. El guión es del propio Vivas y Javier Garcia -experimentado cortometrajista y guionista que debuta en la gran pantalla con este trabajo tras pasar por series como "Cazadores de hombres" o "Hispania"- y la protagonizan Manuela Vellés, Ana Wagener y Fernando Cayo. Y su presupuesto no llega al millón de euros, para que aprendan algunos que se puede hacer cine rentable en España.

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...