domingo, 14 de septiembre de 2014

TAQUILLA USA. El thriller "The Good Deed" y "Dolphin Tale 2" renuevan la cartelera estadounidense

Por fin cifras decentes en la taquilla estadounidense, superiores a las de la semana pasada pero bastante lejos de las de hace un año. El Labour Day Weekend falto de estrenos fuertes sigue pasando factura, y las nuevas llegadas aprovechan el vacío general de filmes para hacerse con la cartelera.

Es el caso de No Good Deed, que pese a haber sido vapuleada por la crítica, se ha visto beneficiada por la ausencia de competencia y por una cartelera bastante debilitada. El thriller con Idris Elba y Taraji P. Henson cumple con un dato de 24 millones de $, aproximadamente lo que se esperaba de ella. Lo particular de este caso es que estamos ante un producto de reducidos costes, que apenas alcanza los 30 millones de $ en concepto de producción y marketing, por lo que aunque su caída sea fuerte en los próximos días, algo que será lo más probable, debería moverse en el terreno de la rentabilidad de aquí al final de su carrera comercial, a lo que hay que sumar lo que logre a nivel internacional y a través de otras vías de explotación.

El caso de Dolphin Tale 2 es distinto. Viene de una primera entrega que fue toda una sorpresa en la taquilla en su momento, y ante la ausencia de filmes familiares como competencia, se esperaba que debutase en torno a la anterior, acercándose a los 20 millones de $. En cambio, se queda por detrás y se hace con 16 millones de $, que deja un sabor de boca algo amargo ante sus aspiraciones –la crítica está de su parte, y tiene buenos comentarios, además de que este tipo de cine funciona bien en Estados Unidos-, pero que no llega a ser un gran fiasco. Su ventaja es que puede tener un recorrido lento pero seguro, y que ha costado menos de 40 millones de $.

De manera más digna entra The Drop, a pesar de que no las tenía todas consigo. A pesar de ser la última película que rodó James Gandolfini, Fox Searchlight la ha estrenado de manera casi disimulada, sin apenas promoción y sin darle mucha importancia. Y con todo, sus 4 millones de $ y la sexta posición con tan sólo 809 salas de exhibición es más de lo podía esperarse de ella. Ha gustado a crítica y público, y si Fox la da algo más de bombo, podría convertirse en la sorpresa del momento.


La alegría sí la encontramos este fin de semana en algunos de los estrenos de distribución limitada, todos ellos con el beneplácito de crítica y público. Así, The Skeleton Twins se lleva el gato al agua con la mejor media por sala de toda la cartelera tras amasar 411.000$ en 15 complejos. My Old Lady, con Kevin Kline y Maggie Smith, hace lo propio con 156.000$ en 11 cines. Y por su parte, la esperada The Dissappearance of Eleanor Rigby estrena con 77.200$ en cuatro cines, lo que la deja como el segundo título con la mejor media por copia.

En cuanto a los mantenimientos, las nuevas llegadas apenas hacen inmutarse a muchos de los filmes en cartel, y muy pocos de ellos caen por encima del 30%. Reseñable es el top 5, que se completa con Guardians of the Galaxy, ya con 305 millones de $ en Estados Unidos y 611 millones en todo el mundo; Teenage Mutant Ninja Turtles, con 181 millones de $ en casa y 319 millones a nivel mundial; y Let’s Be Cops, un sleeper que ya llega a los 73 millones de $.

En el ámbito limitado encontramos los 22 millones de $ de Boyhood; The Trip to Italy, con 1,68 millones de $ en total; y Love is Strange, con 1,27 millones de $. Estas dos últimas, además, son las únicas en mejorar el dato con respecto al de la semana pasada por encima del 48%.

Fuente: Box Office Mojo

viernes, 12 de septiembre de 2014

VER PARA CREER. Jeff Goldblum canta la sintonía de "Jurassic Park"... ¡con letra!

La BSO de “Jurassic Park” y el himno de España tienen algo en común: no tienen letra oficial. No oficial, ya es otro tema. Jeff Goldblum, famoso entre otras cosas por interpretar al doctor Ian Malcolm en la película de Spielberg y su infravalorada secuela, se presentó en el programa de Seth Meyers para una entrevista, y acabó cantando la sintonía de uno de sus filmes más célebres… pero con letra. El actor, al parecer, encontró la letra en Internet, y no pudo resistir cantársela al público y los telespectadores. “Alguien la escribió, no sé quién”, asegura el intérprete, que a continuación invitó al público invitado a cantar con él tres sencillos versos: “In Jurassic Park/ Scary in the dark/ I’m so scared that I’ll be eaten” –algo así como “En Jurassic Park/ Terror en la oscuridad/ Temo que seré comido”-. Y lo mejor, que es pegadiza y encaja con la mítica sintonía compuesta por John Williams. Goldblum, un grande, y no sólo porque mira casi dos metros. Vía Sensacine.

jueves, 11 de septiembre de 2014

AVANCES. Tráiler y cartel de la nueva "The Town that Dreaded Sundown"

El asesino fantasma ha vuelto. Han pasado cerca de 70 años desde que el pequeño pueblo de Texarkana se enfrentara a él, en una ola de crímenes que puso en jaque a toda la localidad. Así lo plasmaba Charles B. Pierce en la película de 1976 “The Town that Dreaded Sundown” –en España “Terror al anochecer”-, un slasher nacido al rebufo de “La matanza de Texas” que con los años se ha convertido en un clásico de culto. Ahora, Alfonso Gómez-Rejón, prometedor director que se ha formado en “American Horror Story” –diría que es el cineasta que mejor sabe imprimir la atmósfera a la serie- o al lado de Ben Affleck, Scorsese, Michael Mann o Iñárritu, debuta en la gran pantalla para realizar una especie de remake/secuela del título original, en el que no sólo se rememora lo ocurrido en aquélla, sino que expone al pueblo a una nueva oleada de hemoglobina por parte del asesino. El 16 de octubre llegará a los cines americanos, y en vista de este primer avance, la cosa promete.

ACTUALIDAD. Zack Snyder twittea la Imagen oficial del batmóvil de "Batman v Superman: Dawn of Justice"

Ayer publicábamos las primeras imágenes completas del batmóvil en el set de rodaje de “Batman v Superman: Dawn of Justice”. Hoy, es el propio Zack Snyder quien twittea una imagen oficial con el aspecto definitivo del coche que lucirá Batman en el film. Lo ha titulado “Here’s the real picture of the Batmobile”. Con un par. Ahora sí podemos decir que se parece al del juego “Batman: Arkham Knight”, cuyas imágenes dejamos más abajo.



miércoles, 10 de septiembre de 2014

ACTUALIDAD. Primer vistazo al batmóvil de "Batman v Superman: Dawn of Justice"

Lo vimos ligeramente hace un tiempo, cuando salía la primera imagen de Ben Affleck como Batman, aquella que tantos memes produjo. Pero ahora, aquí lo tenemos, vía Instagram de algún usuario al que le damos las gracias por jugarse el juego y colarse en el set de rodaje en Detroit. A él y a la web batman-news.com. Unos dicen que se parece al del inminente juego “Batman: Arkham Knight”, otros que es un descarte de uno de los de Christopher Nolan. Lo cierto es que, aunque aseguraran desde la producción que no sería tipo militar, parece que han mantenido ese estilo de tanque todoterreno de la trilogía de Nolan. ¿Convence?



TAQUILLA ESPAÑA. "El Niño" puede contra "Hércules"

El fin de semana pasado, la llegada del huracán “El Niño” marcaba el fin de tres meses de sequía en la taquilla española, que este verano no ha brillado a pesar de la afluencia de estrenos masivos. Por segundo fin de semana consecutivo, la taquilla patria consigue superar los datos de hace un año con un total de algo más de 7 millones de €, si bien dicho total sigue sin ser para tirar cohetes.

La película de Daniel Monzón tiene buena parte de la culpa. En su segundo asalto, confirma su buena comunión con el público y desciende un 24% hasta los 2,22 millones de €, que junto a lo que ha cosechado entre semana, que ha sido también excelente, eleva a la cinta a los 7,1 millones de €, superando así el millón de espectadores. Su aguante no es el mismo que el de “Celda 211”, que en su segundo fin de semana de 2009 apenas bajaba un 6%. No existe el fenómeno en torno a ella, pero de seguir este camino debería alcanzar como mínimo los 14 millones de €, lo que la convertiría en la segunda película más taquillera del año.

Pero no todo es “El Niño”. Le siguen dos estrenos que han logrado decentes recaudaciones a pesar de sus pocas aspiraciones. “Hércules” no partía con ventajas –la crítica no la apoya, en la taquilla USA se ha estrellado, y aún está reciente la anterior película sobre el personaje que llegó a comienzos de este año-, y aún así se hace con 1,15 millones de €, más que decentes dada la situación de la taquilla en nuestro país. En tercer lugar encontramos “Líbranos del mal”, que logra 817.000€, un dato superior al de otros productos de género con mayor renombre y visibilidad que han ido llegando durante los últimos años. Si consiguen mantenimientos decentes, ambas podrían alcanzar los 3 millones de €.

Otros dos estrenos entran de manera más bien tibia. “La abeja Maya”, pese al tirón del personaje en nuestro país, no despega y se queda en los tristes 228.000€, mientras que lo nuevo de Clint Eastwood, “Jersey Boys”, se conforma fuera del top 10 con 169.000€, desastrosos para una propuesta de estas características, pero lógicos si tenemos en cuenta que Warner la ha estrenado sin ningún tipo de impulso, por la puerta de atrás y sin confiar en él ante el recorrido regular de la película en la taquilla USA.

El top 5 lo completan “Lucy” y “Guardianes de la Galaxia”, que prosiguen con buenos mantenimientos y 7,43 y 6,59 millones de €, respectivamente.

Fuente: Boxoffice.es

lunes, 8 de septiembre de 2014

AVANCES. Tráiler de "American Horror Story: Freak Show"

Hoy veíamos un nuevo cartel de “American Horror Story: Freak Show”, que también recuperamos a continuación, y le toca el turno al tráiler. ¿Qué espero de esta temporada que se estrena el 8 de octubre en FX? Pues que recupere la atmósfera y fuerza de Asylum y se aleje de la pastelosa temporada femenina, glamourosa y Glee que supuso Coven. ¿Lo bueno? Que ninguna temporada guarda relación con las otras, por lo que tiene la oportunidad de reiniciar y hacer borrón y cuenta nueva. Ambientándose en un circo ambulante –con su forzudo, mujer barbuda, mujer de dos cabezas, payaso asesino y demás- tiene materia prima de sobra para conseguir una temporada brillante. Eso espero. Como guinda, dos vídeos que recogen los teasers que han ido saliendo de la temporada hasta ahora.




Teasers



VOTACIONES 2014. Elige tus películas favoritas del mes de agosto

Se va acabando el verano, pero las votaciones a mejores películas del año siguen adelante. Le toca el turno al mes de agosto, para elegir sus filmes favoritos de entre todos los estrenados durante dicho mes en España. Además, mediante un comentario pueden introducirse propuestas de títulos de difícil distribución en nuestro país y que posiblemente jamás lleguen a estrenarse aquí, siempre que sean estrenos de 2013 o 2014, o bien insertar títulos de filmes que se hayan pasado por alto en la lista. Como ya sabrán, pueden escogerse cuantas películas quieran y cuantas veces deseen, aunque como siempre apelo a la buena fe de los votantes para no elegir demasiadas veces la misma película y manipular así los resultados. El recuento tendrá lugar el 15 de enero de 2015, día en que se cerrarán las votaciones y se dictaminará cuáles son las mejores del año. A todos, muchas gracias. Y recuerden que siguen abiertas las votaciones del resto de meses del año aquí.


domingo, 7 de septiembre de 2014

TAQUILLA USA. "Guardianes de la Galaxia" domina el peor fin de semana del año

Tranquilos, es normal. Tras el Labor Day Weekend, la taquilla USA suele experimentar un importante bajón, que lo deja como el peor fin de semana del año. Este 2014 no iba a ser menos, y el total recaudado apenas supera los 60 millones de $, bastante menos que lo logrado hace un año, especialmente por la ausencia de estrenos en la cartelera.

Sólo el drama “The Identical” se estrenaba con cierta presencia, y su debut se ha saldado con unos desastrosos 1,9 millones de 4 y el puesto número 11, algo que tampoco pilla por sorpresa a nadie. Sólo en formato limitado se dan alegrías como la cinta asiática “But Always”, que se hace con 140.000$ en 19 salas, o especialmente “Last Days in Vietnam”, un documental que en tan sólo dos pantallas consigue 30.500$.

Ante este panorama, sólo quedan los títulos de semanas anteriores, que se reparten el pastel con comodidad, repitiéndose prácticamente el mismo top 10. Una vez más, “Guardians of the Galaxy” se queda con el podio y 294 millones de $ cosechados, y 586 millones en todo el mundo. “Teenage Mutant Ninja Turtles” ya alcanza los 300 millones de $ en todo el mundo, 174 de los cuales vienen de suelo USA. “If I Stay”, “Let’s Be Cops” y “The November Man” son las siguientes en la lista con unos buenísimos 39 y 66 millones de $ en los dos primeros casos y unos decentes 17 millones en el tercero.

Más allá del top 10 encontramos el desplome de “Cantinflas”, que se derrumba un 61% a pesar de aumentar salas, probando que ha sido incapaz de saltar más allá de su público afín, aunque sus casi 5 millones de $ conseguidos en diez días no son moco de pavo para una producción como ésta. Mejor les va a “Boyhood” o “Most Wanted Man”, que pese a llevar más de siete semanas en cartelera apenas se inmutan y llevan acumulados 20 y 15 millones de $, respectivamente.

Para ser un fin de semana sin competencia, apenas se han vislumbrado buenos mantenimientos. Entre las que aumentan de recaudación encontramos “Love is Strange”, con 840.000$ en tres semanas; “The Last of Robin Hood”, con Kevin Kline interpretando a Errol Flynn, aumenta un apoteósico 407% y se van a los 175.000$, la mayoría recaudados en estos tres días; y “50 to 1”, que tras 25 semanas en los cines mejora un 169% y se roza ya el millón de $.

En definitiva, un fin de semana para olvidar en la taquilla USA, una sensación que no se quitará de encima hasta dentro de dos semanas, cuando lleguen a nivel nacional “Tusk”, “The Maze Runner”, “This is where I leave you” y “A walk among the tombstones”.

Fuente: Box Office Mojo

viernes, 5 de septiembre de 2014

LA CRÍTICA. El Niño

Millas de libertad
Estrecho de Gibraltar. Coladero por el que entra la droga a Europa. Millas y millas de agua separan las costas entre dos mundos, regidos por sus leyes y sus creencias, pero donde el dinero es el idioma universal. Dos jóvenes, el Niño y el Compi, en busca de un futuro, del sueño de una vida mejor. Un poli, Jesús, obsesivo y metódico, enfrascado en una búsqueda sin cuartel de un misterioso inglés trajeado y esnob. Los caminos del Niño y Jesús no tardarán en cruzarse, en medio de esas aguas que prometen millas de libertad para quien consiga llegar al otro lado.

Dos personajes antagónicos, pero a la vez dos caras de una misma moneda. Corrupción, droga, robos, dinero y mucha acción. Podrían ser perfectamente las cartas con las que jugaría un film de Michael Mann, y de hecho “El Niño” tiene algo, aunque sea en su historia, de “Corrupción en Miami” y de la magistral “Heat”. A nivel artístico, el estilo de Daniel Monzón se asemeja más al de Paul Greengrass. Rigor casi documental y sobredosis de adrenalina, aunque la escena en cuestión no sea de acción, y cierta preocupación por no poner en pantalla personajes de cartón.
Pero cualquier comparación sería injusta, porque ya en “Celda 211”, Monzón empezaba a pulir su propio estilo a la hora de rodar y se convertía en un maestro en esto del thriller de acción con fondo. Es como el Urbizu de nuestro tiempo, un cineasta que ha ayudado a definir un thriller cañí, con denominación de origen, muchas millas alejado del que nos viene del otro lado del charco. Eso sí, con la esperanza de que no se repita a sí mismo y que explore otros géneros como ya hiciera en sus primeros trabajos.


Monzón acierta en las escenas de acción –en concreto, LA ESCENA del helicóptero, de una ejecución soberbia-, en su manera de concebir el suspense y el thriller policiaco, pero se pierde al otro lado del estrecho, en el poco carisma y la falta de expresividad de Jesús Castro, acentuada por tener cerca a auténticas vacas sagradas como Luis Tosar, Eduard Fernández o Sergi López, y en una historia central amorosa que apela a la cara más comercial de la propuesta. Porque lo que más interesa quizá sea la parte policial, al menos tal y como Monzón la plasma, la relación de Tosar con la estupenda Bárbara Lennie, un poco más de desarrollo en toda esta trama y no en lo que ocurre entre dos jóvenes que dan rienda suelta a su amor en una playa.


Una descompensación que el director solventa con grandes dosis de dinamismo en la intriga y el avance de la historia, por mucho que ésta se encalle en su parte central. En manos de otro, este film estaría condenado a parecer una ampliación de la serie “El príncipe”. Sobra metraje, pero al menos lo que queda es entretenimiento y solvencia tras la cámara. Una obra menor si repasamos una filmografía siempre dirigida a hacer cine por y para el público, pero de calidad. Porque no todos son capaces de acabar una película como ésta con un plano que bien podría haber salido de esa base en la que reposaba el arca de Spielberg, y que nos recuerda que hay otros muchos niños buscando cruzar el estrecho en busca de algo mejor.

A favor: la dirección de Monzón, su concepción del thriller y la acción
En contra: Jesús Castro y la subtrama amorosa que protagoniza

Calificación ***

PÓSTERS. Carteles alternativos de Star Wars Episodios IV, V y VI

Fantásticos. Sólo se me ocurre esa palabra para describir estos tres sensacionales pósters alargados que el artista Matt Ferguson ha dedicado a los episodios IV, V y VI de Star Wars, capturando cada uno la atmósfera de un lugar representativo de las tres películas (Tatooine, Hoth y Endor, para ser exactos). Y no cuestan poco, de 35 a 100$. 



jueves, 4 de septiembre de 2014

AVANCES. Tráiler SIN CENSURA de "Nymphomaniac: Director's Cut". Repito, SIN CENSURA

Hace unos meses llegaba a España “Nymphomaniac”, la nueva polémica de Lars von Trier, y lo hacía como a otros tantos países, dividida en dos incómodos volúmenes que, pese a pertenecer a la misma película, diferían bastante entre sí en intenciones y contenido, tanto que en su momento preferí quedarme con el segundo. Como ya sabrán, aquéllos no era más que un montaje aprobado por el propio von Trier, que se reservó un montaje del director sin censura, con escenas de sexo explícito rodadas por profesionales a los que se les insertaba digitalmente la cara de los actores protagonistas. Pues bien, parece que ese montaje finalmente verá la luz, o al menos eso indica este primer teaser que, aviso desde ya, contiene imágenes que pueden herir la sensibilidad del espectador. NSFW –not safe/situable for work-, que lo llamarían en los foros anglosajones. No hay fecha de estreno para el estreno ni se sabe si saldrá en formato doméstico. Pero tarde o temprano, von Trier nos lo hará saber. Por cierto, se pueden leer las críticas de los dos volúmenes del film aquí y aquí.

EL CORTO CINÉFAGO. "La Guerra" de Luis Berdejo y Jorge Dorado

Uno se ha forjado una reputación como guionista. El otro, como director de la segunda unidad. Hemos visto muchos filmes escritos por Luis Berdejo, la mayoría de ellos enmarcados dentro del terror. Entre ellos, “[·REC]”, su remake estadounidense o la reciente y muy recomendable “Insensibles”. Además, ya ha dirigido dos películas, “La otra hija”, en la que dirigió a Kevin Costner y “Violet”. En cuanto a Jorge Dorado, ha colaborado con Almodóvar en “Hable con ella” y “La mala educación”, con Guillermo del Toro en “El espinazo del diablo”, o con Manuel Martín Cuenca en “Malas temporadas”. Este año fue nominado al Goya como director novel por la interesante “Mindscape”, un ejercicio de estilo a lo “Origen” o “Minority Report” con Mark Strong y Taissa Farmiga como protagonistas.

Y pese a sus orígenes cinematográficos bien distintos, sus destinos se cruzaron –también se unieron a otro compañero de generación, Borja Cobeaga, para dirigir “Limoncello”- gracias a “La Guerra”, una pieza que fue nominada en 2006 al Goya a mejor corto de ficción. Escrita a cuatro manos por ambos cineastas, esta pequeña pieza de apenas diez minutos de duración nos muestra los daños colaterales de cualquier guerra, una mirada intimista y personal hacia un escenario que podría corresponderse con el de cualquier conflicto bélico. A dejarse guiar por la narración francesa en off de esta historia multipremiada en la que un niño trata de luchar por su vida en medio de una guerra. Crudo, directo y necesario. 


LA GUERRA (Nominado Premios Goya 2006) from JORGE DORADO on Vimeo.
Cortometraje dirigido por Jorge Dorado y Luis Berdejo.
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