AVANCES. Tráiler SIN CENSURA de "Nymphomaniac: Director's Cut". Repito, SIN CENSURA

Hace unos meses llegaba a España “Nymphomaniac”, la nueva polémica de Lars von Trier, y lo hacía como a otros tantos países, dividida en dos incómodos volúmenes que, pese a pertenecer a la misma película, diferían bastante entre sí en intenciones y contenido, tanto que en su momento preferí quedarme con el segundo. Como ya sabrán, aquéllos no era más que un montaje aprobado por el propio von Trier, que se reservó un montaje del director sin censura, con escenas de sexo explícito rodadas por profesionales a los que se les insertaba digitalmente la cara de los actores protagonistas. Pues bien, parece que ese montaje finalmente verá la luz, o al menos eso indica este primer teaser que, aviso desde ya, contiene imágenes que pueden herir la sensibilidad del espectador. NSFW –not safe/situable for work-, que lo llamarían en los foros anglosajones. No hay fecha de estreno para el estreno ni se sabe si saldrá en formato doméstico. Pero tarde o temprano, von Trier nos lo hará saber. Por cierto, se pueden leer las críticas de los dos volúmenes del film aquí y aquí.

LA CRÍTICA: Nymphomaniac (Volumen 2)

La cruz del penitente

Vamos a reconocerlo. “Kill Bill: Volumen 1” descolocó a más de un espectador que recordara los tres primeros trabajos de Tarantino tras las cámaras. Y eso que no era más que un nuevo compendio de la cinefilia de su creador, que es en lo que se basa toda su filmografía. Parte de la crítica, y del público fan del cineasta, no entendieron el supuesto cambio de registro del director. Había que esperar a ver el cuadro completo, cuya representación culminaría en un fabuloso segundo volumen en el que Leone, Fulci y Ford se darían la mano como hermanos del lejano oeste. Que la segunda fue mejor que la primera es un hecho casi incuestionable, pero no olvidemos que entre los estrenos de ambas, pese a rodarse a la vez, pasaron varios meses, y Tarantino pudo reflexionar cómo acabar su obra.

Con “Nymphomaniac: Volumen II” ocurre prácticamente lo mismo. Es, a todas luces, muy superior a su predecesora. Mejor a nivel cinematográfico, con un Lars Von Trier que parece querer recitar poesía en imágenes a la vez que da algunas de sus habituales e incómodas reprimendas visuales al espectador, buscando la provocación constante, y se permite un auto homenaje que da mucho juego como herramienta de suspense. Mejor a nivel interpretativo, aunque cante el cambio entre la deliciosa Stacy Martin y la morbosa y dura Charlotte Gainsbourg, actriz que maneja los latigazos, físicos y sentimentales, como pocas.

Y mejor a nivel de guión y desarrollo. Por fin tiene algo de dimensión el personaje de Stellan Skarsgard más allá de ser una Wikipedia ambulante, sus aportes son menos forzados y una vez descubrimos su pasado la compenetración con el personaje de Joe es casi perfecta –el fundido en negro final ayuda a derrumbar esta idea en cuanto el deseo fulmina la complicidad-. Los diálogos entre ambos son mucho más fluidos y naturales, no hay tanta traca intelectual, a pesar de que el punto de partida inverosímil de la anterior entrega sigue presente. Al fin puede haber cierto acercamiento entre el espectador y esa mujer que, una vez descubre que ya no puede sentir nada, intenta recuperarlo a toda costa y debe cargar con su adicción a cuestas, aunque eso la lleve a extremos sadomasoquistas. Sublime en ese sentido es toda la (incómoda) intervención de Jamie Bell y el estrafalario trabajo posterior de Joe. El sexo aquí es más sucio, más duro, más carnal y más amoral… y está mucho más justificado.

“Nymphomaniac: Volumen II” es, en esencia, un compendio de toda la obra anterior de Von Trier. El gran danés vuelve a cargar contra la sociedad hipócrita y traidora en la que vivimos poniéndonos en el otro extremo de la balanza, ese en el que no queremos estar, ese en el que seremos juzgados por este mundo depredador en el que nos movemos. Convierte a Joe en algo más que una adicta, en una penitente que carga una pesada cruz, y se atreve incluso a ligarlo con el espinoso tema de la pedofilia en una de las reflexiones más lúcidas que se han podido ver en los últimos tiempos acerca del estigma del que tiene un vicio y agoniza en su interior por vivir con una sexualidad reprimida.

Y, con todo, es tremendamente complicado valorarla como film independiente. Esto no es “Kill Bill”. Von Trier no ha tenido tiempo para meditar lo que hizo mal en la anterior. Estamos ante un film partido en dos, y no necesariamente supervisado por él mismo. Este segundo volumen no puede evitar verse lastrado por el aséptico primer episodio, pese a sus muchas virtudes. Y eso hace su valoración final tan sumamente compleja. A esperar a la versión íntegra.

A favor: que es, en todo, muy superior a su predecesora; los escarceos morales con la pedofilia y físicos con el sadomasoquismo

En contra: que existe la primera

Calificación ***

LA CRÍTICA: Nymphomaniac (Volumen 1)

Pura provocación, pura insatisfacción

Sexo explícito y Von Trier. Una mezcla que es pura dinamita, tan explosiva como si se le permitiera realizar una película sobre el Holocausto. Una invitación a la provocación de un provocador nato, un cineasta que hace de la polémica que rodea a cada nuevo trabajo su mejor herramienta publicitaria, y que en esta ocasión ha precedido a cada aspecto de la producción del film. Hasta tal punto que a lo que asistimos es a la mitad de un cuadro que ni siquiera ha sido aprobado por su autor, que se reserva cinco largas horas para un fresco definitivo que, supuestamente, verá la luz a lo largo de este año.

Y así se nos presenta “Nymphomaniac”, su nuevo experimento fílmico, como un nuevo intento de insurrección fílmica de un gran danés que busca siempre poner el dedo en la llaga. Y visto este primer volumen, se puede decir que se ha pasado mucho de listo, y que no era para tanto semejante alboroto. No lo es puesto que el sexo es algo común, y a estas alturas ya somos mayorcitos para escandalizarnos ante cualquier escena de sexo explícito, como si estuviéramos viendo una película porno y por eso debiéramos taparnos los ojos para acabar mirando entre los dedos.

Lo realmente polémico es con qué mezcla sus escenas sexuales, que aviso desde ya que están totalmente justificadas dentro del relato, qué herramientas usa Von Trier como hilo conductor de la historia de esta mujer enferma incapaz de sentir algo más allá de su propia satisfacción carnal. El director tira de la pesca con mosca para definir la personalidad de su protagonista, de la secuencia de Fibonacci para describir las embestidas de sus amantes y los trítonos medievales y Bach para identificar sus prácticas sodomitas, la energía cinética como primera experiencia sexual, o a Edgar Allan Poe para hablar del delirio. Una suerte de búsqueda aleatoria en Wikipedia de la que le han salido conceptos que hilar con la historia.

Von Trier mira con desdén a su personaje principal, desde la distancia, a esa Joe que encarna con dureza, que no con convicción, Charlotte Gainsbourg de mayor, y en su juventud una frágil y sensual Stacy Martin, a esa mujer que es a la vez juez y verdugo de sí misma. Y con esa misma distancia te sientes viendo “Nymphomaniac”, como una colección de pasajes sexuales que funcionan bastante bien de manera aislada, yendo de lo sórdido a lo puramente tragicómico –hilarantemente trágica la escena con Uma Thurman-, pero que en conjunto esgrimen una sinfonía de notas discordantes, una obra irregular en intenciones y desarrollo, partiendo de un arranque que ya de por sí es poco verosímil.

Con “Antichrist” y “Melancholia” me vino a pasar lo mismo que con el cine de David Lynch, sin por ello acercarse el danés al maestro estadounidense. Un hombre capaz de hacer de la incomprensión de su obra una herramienta de atracción. En “Nymphomaniac”, esa atracción no se produce. Su cinismo y prepotencia habituales siguen presentes, pero no ha sido capaz de transmitirme lo más mínimo. Me he quedado como Joe al final, incapaz de sentir nada. Prometía una propuesta con pedigrí y se ha quedado en pura insatisfacción. Nada de carnalidad ni moralidad. Von Trier parece haberse quedado sin algo que contar. O será que aún me falta por ver la otra mitad del cuadro. Y aún así, algo ha conseguido, pues me despierta un morbo indescriptible saber cómo continúa.

A favor: algunos pasajes aislados realmente funcionan, y Stacy Martin

En contra: el mismo arranque de la historia y la sensación de que Von Trier no sabe qué contar y cómo rellenar el metraje

Calificación **

Carteles personalizados de Nymphomaniac. Von Trier nos hace gozar a todos

Nada, que lo nuevo deVon Trier es una declaración de principios, hasta en sus carteles. Algunos quedan muy bien, como la siempre sexy Charlotte Gainsbourg, pero otros… ¡Udo Kier! ¡Stellan Skarsgard!

Primer cartel de Nymphomaniac, de Von Trier. Olvídate del amor

Juntar sexo, o más bien pornografía, con el nombre de Lars Von Trier puede resultar de lo más interesante. Ya flirteó con el sexo explícito en “Los idiotas”, y llevó el sexo por siniestros senderos en la incómoda y magistral “Antichrist”. Pero ahora, “Nymphomaniac” explora la vida de una ninfómana contada por su protagonista. Al parecer, habrá dos versiones: una abiertamente pornográfica y otra “más apta” para su distribución internacional. A Dinamarca llega este mismo mes, y su reparto es de infarto: Charlotte Gainsbourg, Stellan Skarsgård, Shia LaBeouf, Willem Dafoe, Jamie Bell, Connie Nielsen, Christian Slater, Jesper Christensen, Uma Thurman, Jean-Marc Barr, Caroline Goodall y Charlotte Rampling. Este primer póster es de lo más sugerente.

Nominaciones a los Premios de la Sociedad de Críticos Online

 

Vuelta a la carrera de premios con las nominaciones a los premios que desde 1997 concede la Sociedad de Críticos Online. Este año, la gran favorita con siete candidaturas es “El árbol de la vida”, seguida de cerca por “Drive”, que cuenta con seis nominaciones. El 2 de enero conoceremos a los ganadores. Entre las curiosidades, destacamos las siguientes:

1. Dos profesionales tienen premio seguro: Jessica Chastain y Martin Scorsese, que reciben menciones especiales como actriz revelación y por su dedicación al cine, respectivamente.
2. Ni Ryan Gosling ni Brad Pitt figuran como actores, pero este último sí lo está como secundario por su potentísima interpretación en “El árbol de la vida”.
3. “Melancholia” se cuela en la lista con tres fuertes candidaturas: director (Lars Von Trier), actriz (Kirsten Dunst) y fotografía. Buena noticia para un film que ha sido bastante obviado en la carrera de premios, pero se echa de menos ver a Charlotte Gaingsbourg entre las aspirantes.
4. Una vez más, Leonardo DiCaprio y Charlize Theron se quedan fuera en unos premios este año.
5. Poco a poco, “Nader y Simín: Una separación” se afianza como favorita en su categoría, película de habla no inglesa, a la vez que está presente en la de guión original. Y no es la primera vez que recibe esta nominación.
6. El film iraní tendrá que vérselas con la otra gran favorita, “La piel que habito”, que desgraciadamente no estará en los Oscar como film extranjero. Cosas de nuestros académicos…

MEJOR PELÍCULA

The Artist

The Descendants

Drive

Hugo

El árbol de la vida

MEJOR DIRECTOR

Michel Hazanavicius (The Artist)

Terrence Malick (El árbol de la vida)

Nicolas Winding Refn (Drive)

Martin Scorsese (Hugo)

Lars von Trier (Melancholia)

MEJOR ACTOR

George Clooney (The Descendants)

Jean Dujardin (The Artist)

Michael Fassbender (Shame)

Gary Oldman (El topo)

Michael Shannon (Take Shelter)

MEJOR ACTRIZ

Kirsten Dunst (Melancholia)

Elizabeth Olsen (Martha Marcy May Marlene)

Meryl Streep (The Iron Lady)

Tilda Swinton (We Need to Talk About Kevin)

Michelle Williams (My Week with Marilyn)

MEJOR ACTOR SECUNDARIO

Albert Brooks (Drive)

John Hawkes (Martha Marcy May Marlene)

Nick Nolte (Warrior)

Brad Pitt (El árbol de la vida)

Christopher Plummer (Beginners)

MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA

Jessica Chastain (El árbol de la vida)

Melissa McCarthy (Bridesmaids)

Janet McTeer (Albert Nobbs)

Carey Mulligan (Shame)

Shailene Woodley (The Descendants)

MEJOR GUIÓN ORIGINAL

Martha Marcy May Marlene

Midnight in Paris

Nader y Simín: Una separación

El árbol de la vida

Win Win

MEJOR GUIÓN ADAPTADO

The Descendants

Drive

Moneyball

El topo

We Need to Talk About Kevin

MEJOR MONTAJE

Drive

Martha Marcy May Marlene

El topo

El árbol de la vida

We Need to Talk About Kevin

MEJOR FOTOGRAFÍA

The Artist

Drive

Hugo

Melancholia

El árbol de la vida

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN

Las aventuras de Tintín: El secreto del Unicornio

Arthur Christmas

Kung Fu Panda 2

Rango

Winnie the Pooh

MEJOR PELÍCULA DE HABLA NO INGLESA

13 Assassins

Certified Copy

Nader y Simín: Una separación

La piel que habito

Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL

Cave of Forgotten Dreams

The Interrupters

Into the Abyss

Project Nim

Tabloid

Tráilers en Cadena: Melancholia, In Time, Tower Heist y Red Tails

Vamos con cuatro tráilers de cuatro películas que, ya sea por quienes están detrás de cada proyecto o por el argumento en sí, merecerán la pena verlas este año.

-Comenzamos con Lars Von Trier, quien a pesar de ser declarado persona non grata en el pasado Festival de Cannes por sus desafortunadas alabanzas hacia la figura de Hitler, triunfó con su último trabajo, Melancholia, llevándose el premio a mejor actriz para Kirsten Dunst, actriz que nunca me ha convencido pero que dicen que aquí lo borda. "Melancholia" es el nombre del planeta que está a punto de chocar con el nuestro y provocar el fin de nuestra existencia, un hecho que viven de manera muy distinta dos hermanas, Dunst y la siempre fantástica Charlotte Gaingsbourg. Un retrato sobre la depresión y la melancolía que promete poesía en imágenes. A Von Trier se le puede acusar de todo, de ser antisemita, de tener un ego más grande que el de Tarantino, que ya es decir, pero sin duda es un gran director, especialmente de actores.

-Continuamos con otro gran director y guionista, Andrew Niccol ("Gattaca", "El señor de la guerra"), que vuelve con un thriller de ciencia-ficción, "In Time", protagonizado por Justin Timberlake y Amanda Seyfried en el cual el tiempo lo es todo, tanto que los personajes que habitan este controladísimo sistema tienen una cuenta atrás impresa en el brazo. Completan el reparto Cillian Murphy, Olivia Wilde y Johnny Galecki, el Leonard Hofstadter de la serie "The Big Bang Theory".

Trailer In Time por teasertrailer

-Vamos bajando el listón en cuanto a buenos directores, porque toca hablar del inefable Brett Ratner. Veamos, no tengo nada contra él, es un buen artesano que se dedica a dirigir, sin más, pero haberse cargado la franquicia "X-Men" con la tercera entrega -él se jacta de haber realizado la más taquillera, lo cual si tenemos en cuenta la inflación es totalmente falso- y atreverse a ponerse a las riendas del sobrante remake del "Manhunter" de Michael Mann titulado "El Dragón Rojo" hace que le tenga cierta tirria. Pero bueno, aquí tenemos el tráiler de su nueva película, una comedia de acción sobre un tipo que convence a los empleados de un rascacielos de robar a un ricachón que les ha hecho perder todo el dinero de su pensión. El reparto, eso sí, de lujo: Ben Stiller, Eddie Murphy -hasta que él aparece no había caído que era de acción, y no una comedia-, Precious, los recuperados Matthew Broderick y Alan Alda, Tea Leoni y Michael Peña. Por el tráiler al menos, "Tower Heist" parece, como mínimo, entretenida.

-Y acabamos con una producción de George Lucas donde, cómo no, lo que prima son los espectaculares efectos especiales. Dicen que el tráiler de "Red Tails", que lleva gestándose más de diez años y es obra del debutante Anthony Hemingway, es asombroso, pero a mí no me ha dejado de piedra. Cuenta la historia de los primeros pilotos negros de la Segunda Guerra Mundial, cuya misión era escoltar a los bombarderos norteamericanos. Vamos, personas de color luchando por un país que no les representa, y que me recuerda a la coña del film de "South Park" -los que la hayan visto lo entenderán-. La guerra según Lucas, con Cuba Gooding, Jr. y Bryan Cranston, entre otros, en el reparto.