LA CRÍTICA. Los Odiosos Ocho

Tarantino Unchained

Vista con el tiempo, “Django Unchained” no pasa por ser el mejor trabajo de Quentin Tarantino. Sigue siendo una buena película, pero no es más que un cúmulo de tópicos propios un director que piensa que en la mezcla de referencias anacrónicas –juntar western con la música de 2Pac y James Brown es un ejercicio de anacronismo bastante arriesgado- y en el abuso de sus ya consabidos tics está la fórmula que contente a sus fans, de un cineasta ya demasiado pagado de sí mismo atado por una industria que ha hecho de él una marca a explotar.

Por fortuna, su segundo acercamiento al género está revestido de una mayor personalidad y madurez tras la cámara. Tarantino no necesita de grandes presupuestos para contar una historia, y esto se nota en su nueva película. Sí, la violencia verbal contenida que acaba estallando en una generosa dosis de hemoglobina –quizá demasiado generosa para quien esto escribe- y el cóctel de referentes sigue ahí, pero con “Los odiosos ocho” consigue no repetir esquemas y regalarnos algunos de los planos más ricos y mejor compuestos de toda su filmografía. Cómo aprovecha los pocos escenarios de los que dispone y cómo juega con la profundidad de campo son sus mejores bazas.

Y pese a que le sobra metraje, sus dos primeras horas funcionan a la perfección como una mezcla entre “Reservoir Dogs” y las novelas de Agatha Christie, pero trasladado todo a un universo propio del spaghetti western –esos créditos iniciales y la banda sonora de Morricone, sólo apreciable junto a las imágenes- o el cine de Peckinpah, y con un inmenso Samuel L. Jackson haciendo las veces de Hercule Poirot, perfectamente acompañado por la felizmente recuperada Jennifer Jason Leigh y el siempre eterno Kurt Russell. Otros, tristemente, como Bruce Dern, están vilmente desaprovechados.

Es también una de las cintas más maquiavélicas de su carrera, de las más juguetonas, capaz de romper la linealidad narrativa del relato para introducir un corte que es todo un canto al McGuffin. Es el Tarantino libre y sin cadenas, aquel que comenzó en las afueras del star system y ayudó a conformar el cine independiente de los 90, el que se esconde tras la cámara de esta historia repleta de mentirosos, malhechores, de gente de la peor calaña, que se reúnen en un lugar apartado del mundo para diseccionarse los unos a los otros. Mejor no fiarse de ninguno de estos ocho odiosos, porque ninguno es lo que parece. Todos guardan un as bajo la manga. O un arma bajo la mesa.

A favor: sus dos primeras horas, Tarantino desatado sin imposiciones de la industria, Jennifer Jason Leigh, Samuel L. Jackson y Kurt Russell

En contra: su exceso de metraje

Calificación ****

No se la pierda

AVANCES. Nuevo y formidable tráiler de "The Hateful Eight"

Por si no nos habían hecho soltar las suficientes babas con los carteles y los primeros avances, los Weinstein han sacado a la luy un nuevo y espectacular tráiler de "The Hateful Eight", el próximo western de Tarantino, que reúne a todo un reparto de estrellas: Kurt Russell, Samuel L. Jackson, Jennifer Jason Leigh, Tim Roth,  Bruce Dern, Michael Madsen, Demián Bichir, Waltn Goggins y Channing Tatum. La película tendrá un estreno limitado el próximo 25 de diciembre en Estados Unidos,y una semana después saltará a todo el territorio nacional. Ya saben, toca pasar las navidades con alguien a quien odien.

POSTERS. Carteles de personajes de "The Hateful Eight", de Tarantino

Hasta hace poco no habíamos visto aún nada de lo nuevo de Tarantino más allá de algún póster y noticia molona. Pero una vez publicado el tráiler parece que la campaña ha empezado, que para algo quedan poco más de cuatro meses para su estreno en Estados Unidos. Le toca el turno a los carteles de personajes, seis hasta el momento: el de Kurt Russell y Jennifer Jason Leigh como “The Hangman” y “The prisoner”, Demián Bichir como “The Mexican”, Bruce Dern como “The Confederate”, Walton Goggins como “The Sheriff”, Tim Roth como “The Little Man” y el último, publicado justo hoy, el de Michael Madsen como “The Cowboy Puncher”. La siguiente entrada se irá actualizando a medida que vayan saliendo a la luz nuevos pósters. Porque saldrán. Porque son “The Hateful Eight”.

AVANCES. Tráiler de "The Hateful Eight", el nuevo western de Tarantino

Por fin podemos verlo. The Weinstein Company ha lanzado al fin el primer teaser de lo nuevo de Tarantino, “The Hateful Eight”, en la que el cineasta vuelve al western tras pisarlo con éxito (lo cual no pilló por sorpresa a nadie) con “Django Unchained”. Aunque en esta ocasión se intuye un corte más clásico, ya sea por las interpretaciones, por la realización en 70mm, o por ese aroma a John Ford que desprende. El film llegará a las salas estadounidenses el 8 de enero de 2016, aunque antes podrá verse de manera limitada en el formato en el que ha sido rodada a partir del Día de Navidad. A continuación, el prometedor avance de la cinta, que cuenta en el reparto con, atención, Kurt Russell, Samuel L. Jackson, Tim Roth, Michael Madsen, Jennifer Jason Leigh, Bruce Dern, Walton Goggins, Demian Bichir y Channing Tatum. Con esto, las navidades serán grandiosas.

PÓSTERS. Primer cartel de "The Hateful Eight", el nuevo western de Tarantino

Gracias a la revista Empire tenemos el primer póster oficial de “The Hateful Eight”, lo nuevo de Tarantino con fecha prevista de estreno para 2015. El western del director, que prevé comenzar el rodaje el próximo mes de enero, comenzará con una caravana repleta de variopintos personajes, que incluye dos cazarrecompensas, un soldado confederado y una prisionera, y que es desviada por la nieve. Sus miembros deberán aguardar a que capee el temporal en un salon en el medio de la nada. La tensión entre ellos no tardará en surgir. El repartazo es de lujo -Samuel L. Jackson, Bruce Dern, Michael Madsen, Kurt Russell, James Remar, Amber Tamblyn, Walton Goggins y Zoe Bell-, y Tarantino ya adelantó en el evento de lectura del guión que aquel libreto que se filtró hace unos meses no era más que un borrador, y que especialmente el quinto episodio del film, precisamente el que más risas arrancó entre el público, será reescrito por completo. Por cierto, Christoph Waltz no estará en esta ocasión.

VER PARA CREER. Samuel L. Jackson recita el monólogo de "Pulp Fiction" 20 años después

Hay cosas que no se olvidan. Montar en bici, conducir un coche, el primer beso… y recitar al completo el monólogo pre-muerte de “Pulp Fiction”. O así parece para Samuel L. Jackson, que fue capaz de recitarlo enterito este fin de semana en el programa The Graham Show, que celebraba el Día del Padre para los países anglosajones. Y eso que han pasado 20 años desde su estreno. Su voz ha cambiado en este tiempo, pero sigue acojonando tanto como entonces. Yo no querría que me lo recitase. Tras el vídeo, la escena del film con el monólogo, que comienza a partir del minuto 1:32, aproximadamente. Mis créditos a Fotogramas por descubrirme el vídeo.

Las mejores películas de 2013, según Tarantino

Es ya casi un referente cinematográfico anual. El año pasado no dio a conocer sus favoritos por estar inmerso en el rodaje de "Django Unchained", pero este 2013 Tarantino ha vuelto para regalarnos sus diez películas preferidas de lo que va de año. Y atención, que hay sorpresas inesperadas, como siempre.

1. Afternoon Delight, de Jill Soloway

2. Before Midnight, de Richard Linklater

3. Blue Jasmine, de Woody Allen

4. The Conjuring, de James Wan

5. Drinking Buddies, de Joe Swanberg

6. Frances Ha, de Noah Baumbach

7. Gravity, de Alfonso Cuarón

8. Kick-Ass 2, de Jeff Wadlow

9. El llanero solitario, de Gore Verbinski

10. This Is The End, de Seth Rogen y Evan Goldberg

Taquilla España: Django y Lincoln dominan una taquilla marcada por los Oscar

Una competencia feroz entre los títulos de los Oscar –los Goya apenas han tenido repercusión- que deja un dato no muy diferente a nivel de espectadores con respecto al año pasado, un 2%, pero que sí difiere en cuanto a cantidad recaudada: un fantástico 14% más que entonces.

El pastel se lo reparten esta semana “Django Desencadenado” y “Lincoln”, ambas con una buena cantidad de premios bajo el brazo –los últimos han sido los Globos de Oro cosechados por cada una- y con grandes opciones de convertirse en protagonista durante la noche de los Oscar. El film de Tarantino, con una presencia importante en salas, logra la mejor media por sala y debuta un 12% por debajo de “Malditos bastardos” –en espectadores, por supuesto, la diferencia sería mayor- con unos igualmente excepcionales, dada la competencia, 2,55 millones de €. Ahora tocará ver cómo le afecta su enorme fanbase y la fuerte competencia que llegará este mismo viernes.

Su presencia no hace palidecer a Spielberg, que sale victorioso con 1,65 millones de €, más que “War Horse” hace un año. Con menor presencia en salas, la película tiene en su contra una temática que puede pillar de lejos a los espectadores españoles y, al igual que Django, una elevada competencia que aún está por venir.

A partir de aquí, los títulos de los Oscar se han ido devorando unos a otros. Victoriosos salen “El Hobbit”, que tras seis semanas en cartel y ya con un marcado desgaste es capaz de caer un 42% e ir rozando ya los 22 millones de €, ocupando el sexto lugar. “La vida de Pi” y “Argo”, al igual que ha ocurrido en Estados Unidos, viven una segunda vida gracias a la temporada de premios. La primera cierra el top 10 cediendo un leve 27% con casi 9 millones recaudados, mientras que la cinta de Affleck dobla su presencia en salas e incrementa sus cifras de manera notable, con 3,78 millones de € en total. Por su parte, “¡Rompe Ralph!” aprovecha el vacío en cine familiar y desciende un 9% para irse a unos aún discretos 6,8 millones de €.

En tierra de nadie se sitúa “Los miserables”, que pese a su buen aguante y a estar aún en cuarto puesto, no consigue con sus 7,23 millones de € rozar la grandeza en cifras de otros grandes musicales como “Mamma Mía!”. Pero son sin duda alguna “La noche más oscura”, “The Master” y “Amor” las que salen peor paradas. La primera cae un agudo 41% pese a los premios recibidos y su total roza los 3 millones de €, muy en la línea de “Argo”. Mientras tanto, la cinta de Haneke, pese a su gran estreno la semana pasada, los premios, comentarios y críticas positivos y a que aumentaba salas, cae un 28% y suma un total de 589.000€, escasos para un producto de su relevancia. El caso de “The Master” es aún peor, ya que se desploma un 56% y su total asciende a unos pobres 790.000€. La crítica la apoya, pero al público no le está convenciendo.

Ya fuera de los Oscar, la única de los Goya que parece tener algo de fuerza es “Volver a nacer”, que cae un buen 27% pese al nulo apoyo de la crítica y se acerca al millón de euros en diez días. Ajenos a la temporada de premios, a “Jack Reacher”, número uno la semana pasada, le pasa factura la presencia de Django y cierra el top 5 cayendo más del 50 y con 1,9 millones de € recaudados; lo opuesto que le ocurre a “El cuerpo”, que sigue siendo la cinta española de la temporada tras cinco semanas, ocupando el octavo puesto, descendiendo solamente un 31% y acercándose a los 6 millones de €.

Fuente: BoxOffice.es

LA CRÍTICA: Django Desencadenado

El Tarantino-western

“Malditos bastardos” contaba cuatro segmentos presentados por extensos diálogos que culminaban en una oda a la violencia más sanguinaria. Cuando el diálogo no funciona, lo único que queda son las armas, parecía decir Tarantino. Si en aquella el director se permitía el lujo de reescribir la Segunda Guerra Mundial convirtiendo el cine en una poderosa arma en la que las palabras no siempre son efectivas, en “Django Desencadenado” critica sin tapujos la esclavitud y el racismo a través de un guión en el que el diálogo puede tener el mismo efecto disuasorio de un revólver. Y si entonces se valía del género bélico, aquí es el western el escogido para su discurso, un género muy americano que no ha dejado de sobrevolar su filmografía.

Su nueva película no pertenece en sí a un género concreto, aunque sus créditos iniciales, precedidos del añejo logo de la Columbia, sean toda una declaración aparente de principios. Lo que Tarantino nos sirve es una mezcla de spaghetti, con Sergio Corbucci y Leone a la cabeza, de western clásico estadounidense, giallo, blaxploitation, cine de yakuzas y samuráis, thriller, cine negro, de acción… Con ella, el cineasta no hace un western al uso, sino que nos vuelve a brindar una propuesta de género única, repleta de referentes sabiamente mezclados, de un repertorio musical –desde Ennio Morricone hasta James Brown, pasando por el R&B de John Legend o el rap de Rick Ross y 2Pac- que en otras manos se antojaría anti climático, de situaciones absurdas y diálogos alargados hasta lo imposible pero amenos y agudos, que junto a su enérgico montaje hacen que los 165 minutos que dura se pasen en un suspiro.

Todo unido a un reparto histriónico entregado a la fiesta, con los cameos habituales –brillante el de Franco Nero, el Django original, pero innecesario el del director, y fugaz y desaprovechado el de Bruce Dern-, y unos secundarios como Christoph Waltz y Leonardo DiCaprio carismáticos y pasados de rosca que se comen crudo al correcto Jamie Foxx. Una fiesta que, salvo momentos puntuales, se desarrolla en un cruce de balas dialéctico que termina estallando en otro más sanguinolento y quizá algo abusivo en el uso de la cámara lenta.

Y, cómo no, bañada de un sentido del humor que, conforme avanza el metraje, puede hacerse un tanto molesto. Con ella, más de uno sentirá que Tarantino frivoliza la esclavitud con su excesivo empleo de la palabra “negro” como término peyorativo, con su imposible y explosiva mezcla de géneros, con sus crudas imágenes de una violencia explícita o con la presencia de algún personaje tan contradictorio e incómodo como el de Samuel L. Jackson. Pero lo que realmente subyace en este nuevo relato de venganza es el alegato antirracial de un tipo que hace el cine que le da la gana y como le da la gana, un hombre que ha creado un enorme rancho cuya máxima es “si no te gusta, no es mi problema”. Que se abstengan los que no comulguen con esta ley. Bienvenidos al Tarantino-western.

A favor: Tarantino sin cadenas, de nuevo haciendo lo que le da la gana

En contra: que habrá quien sólo vea un envoltorio frívolo en el tratamiento de la esclavitud

Calificación: ****1/2

Taquilla USA: La Navidad es de "Los Miserables"

La cartelera necesitaba un gran cambio, y el milagro se ha producido el día de Navidad. “Los Miserables” y “Django Unchained” han llegado pisando fuerte, y han puesto el broche de oro a un 2012 potente en cuanto a cifras en la taquilla estadounidense. Tanto que las dos se han colocado en segundo y tercer puesto, respectivamente, como mejores estrenos del día de Navidad, superadas por el primer “Sherlock Holmes”, que salió un viernes hace tres años.

La Universal apostaba fuerte por la adaptación de Tom Hooper del célebre musical. Un director ya de renombre, un cast atractivo, el éxito que lleva cosechando la obra sobre los escenarios desde hace décadas… y estrenarse el día de Navidad como plato suculento para renovar la cartelera. Todo esto ha dado sus frutos, y la película ha entrado, pese a su extensa duración, en el podio de la taquilla con 18 millones de $. Ha dejado una buenísima sensación en la audiencia, y la carrera al Oscar la beneficiará sin duda. De aquí a fin de año superará los 100 millones de $ con facilidad. Ha debutado un 33% por debajo de “El Hobbit”, pero con la diferencia de no contar con el respaldo del 3D, del IMAX ni con su enorme cantidad de salas. En España, en cambio, no ha logrado superar a Peter Jackson, donde además “El cuerpo” ha comenzado con muy buen pie las vacaciones navideñas con su millón de euros recaudados el pasado fin de semana. En el resto del globo también ha irrumpido con fuerza, cosechando 23 millones de $.

Pero la gran sorpresa la ha dado Tarantino, que consigue con “Django Unchained” marcarse su récord personal. Ha recaudado 15 millones de $, su mejor marca hasta la fecha, y sorprendente si tenemos en cuenta que la violencia, el calificativo R y la época del año en que se estrenaba hacían difícil, que no imposible, que arrasara. Pero Tarantino arrastra un potente fanbase, y a poco que el día a día sea positivo y la carrera al Oscar le ayude, también debería rozar los 100 millones de $ antes de fin de año. Por poner un antecedente, el año pasado se estrenaba por estas fechas el Millennium de Fincher, con similar tono y calificación por edades, y lo hacía con unos tibios 15 millones en cuatro días. Aún así, ésta llegó a los 100 millones de $, lo que da idea de lo que la nueva película de Tarantino puede llegar a hacer.

No son los dos únicos estrenos que generan buenas noticias. La comedia familiar con Billy Crystal y Bette Midler, “Parental Guidance”, consigue unos correctos 6,3 millones de $, lo que la acerca a “Cheaper by the Dozen” en las navidades de 2003, por lo que su techo podría estar cerca, en los 110 millones de $.

Acudiendo a los mantenimientos, “El Hobbit” ha sido tercera mejorando un 63% su recaudación para irse a los 168 millones de $, y con los ojos puestos en los 200 millones antes de acabar el año. No es un incremento notable, algo que sí evidencia “Jack Reacher”, que en su quinto día sube un 101% con 23,5 millones de $. No es una cifra colosal, pero antes de fin de año debería aprovechar el pasillo de esta semana navideña para acercarse a su presupuesto de 60 millones de $, lo que le permitiría salvar los muebles en el mercado norteamericano, a falta de ver qué ocurrirá en el resto del mundo.

Fuentes: boxoffice.es y boxofficemojo.com

Tráiler final de "Django Unchained". Y así será la banda sonora

A menos de un mes de su estreno yanqui –y casi dos de su desembarco en España-, sale este tráiler que se perfila como definitivo. Como si hiciera falta después de todos los avances que nos han venido mostrando durante meses.

Además, los compañeros de Las Horas Perdidas han buscado los temas que componen su banda sonora. Inclasificable, como suele ocurrir en el cine de Tarantino.

Póster final de "Django Unchained"... y algunos rumores off-page

Y algunos rumores suculentos sobre los Oscar y la duración final, aquí.

Taquilla USA: Disney y Denzel Washington pulverizan la taquilla

Tras el desastroso fin de semana pre-Halloween, la taquilla estadounidense vuelve a recuperar la forma con un dato total que ronda los 130 millones de $, más que hace un año. Todo gracias a los dos estrenos fuertes de la semana, que han entrado rompiendo todas las previsiones.

“Wreck-It-Ralph!” rompe la maldición en la animación que vive Disney desde el estreno de “Enredados (Tangled)” y entra con fuerza con 49 millones de $, muy por encima de las previsiones del estudio y de las estimaciones generales de los expertos. La película se ha beneficiado de la falta de una competencia ya exhausta y de una campaña de promoción viral que lleva meses seduciendo no sólo a los más pequeños, sino a un sector adulto nostálgico. El comienzo es inferior al de “Enredados”, pero sin duda positivo y posiblemente durará en cartel ante las buenas críticas y comentarios.

También ha dado en la diana de la crítica y el público Robert Zemeckis, que en su vuelta a la imagen real consigue que el avión pilotado por Denzel Washington se haga con unos buenísimos 25 millones de $. El nombre de su director y su actor principal y su más que segura entrada en la carrera de premios han hecho que “Flight” también rompa las previsiones iniciales y casi cubra su modesto presupuesto de 31 millones de $. Un título que con toda probabilidad tendrá también una larga vida en cartel, por lo que su techo inicial, previsto en 75 millones de $, podría superar los 100 millones e incluso igualar el otro estreno de Washington de este año, “Safe House”, que se embolsó 126 millones de $. Por si fuera poco, el triunfo es mayor si consideramos que salía con una modesta cantidad de copias, lo que le otorga la mejor media por sala de toda la cartelera.

El otro estreno “grande” de la semana, que salía con mayor presencia que “Flight”, no ha convencido nada. El nombre de Quentin Tarantino en la producción de “The man with the iron fists” no le ha ayudado a quedar justo dentro de sus previsiones, con 8 millones de $, lo cual no es positivo pero tampoco penoso si tenemos en cuenta que ha costado 15 millones de $.

A partir de aquí, los mantenimientos tampoco han sido para tirar cohetes. Solamente “Argo” y “Taken 2” gozan de un fuerte boca-oreja y descienden por debajo del 23%, la primera con casi 76 millones de $ y la casi total seguridad de superar a “The Town”, y la segunda con unos robustos 125 millones de $ que están lejos de la primera entrega, pero que se compensan con los increíbles 210 millones de $ cosechados en el resto del globo. Por su parte, “The Sessions” sigue confirmando su status de título de prestigio del momento ampliando salas y mejorando un 109 %, lo que la deja cerca del millón de dólares.

Acudiendo a la taquilla internacional, Bond domina la lista con 287 millones de $ en diez días, un dato impresionante con el cual desembarcará a lo grande en suelo estadounidense esta semana. En el Reino Unido, la recaudación es ya superior a la de “Quantum of Solace”, pero a 20 millones de “Casino Royale”, una marca que acabará superando. Y lo que es más importante, a este ritmo acabará quedando por delante de los 426 millones de $ de esta última a nivel internacional. Espectacular.

Fuente: boxofficemojo.com

Nuevo póster y tráiler internacionales de "Django Unchained". El más completo hasta ahora

Carteles de personajes de "Django Unchained". Mi preferido, el de Samuel

Segundo tráiler oficial de "Django Unchained". Con las pelotas bien grandes

Aquí tienen todos las pelotas como un caballo de grandes, especialmente DiCaprio. Pero qué pintaza tiene todo.

Nuevo tráiler internacional de "Django Unchained"

Aquí Django no es el único desencadenado. En Navidad en Estados Unidos, y un mes después, el 25 de enero, en España. A esperar.

Nuevo teaser de "Django Unchained"

Sin palabras. No ha acabado el rodaje y ya van dos avances. Ahora tenemos más de tito Samuel, de DiCaprio y hasta un cierto déjà vu en la banda sonora inicial... Y recuerden, la D es muda.

Tráilers en Cadena: "Django Desencadenado" y "TED"

Nunca me cansaré de ver un tráiler de "Django Unchained", y menos si es tan fresco -fresco de ameno y nuevo, se entiende- y jodidamente blackxploitation+spaghetti como este. Y, encima, con Samuel L. Jackson. Venga, en castellano y V.O., para que nos enteremos todos. P.D.: espero que ésta sea la voz definitiva de DiCaprio, el de antaño, el de "Titanic", el mismo que dobla a Jim Carrey; su nuevo doblador no pegaría demasiado en un film como este.

Tráiler Internacional en V.O.

Tráiler Internacional en Castellano

Y para acabar un nuevo avance en castellano de "TED", el salto de Seth "Family Guy" MacFarlane. Sí, el que dobla es Santi Millán. Y sí, será su voz definitiva, con el suavizado  -recordemos "Paul"- que ello conlleva. Para muestra, una frase: de "I look like something you give to your kid when you tell him grandma died" (algo así como "Parezco algo que das a un niño cuando le dices que la abuela ha muerto") pasamos a "¿No te das cuenta de que este traje me marca barriga?". Sin comentarios.

Tráilers en Cadena: The Flight, ¡Rompe Ralph! y Django Unchained

Si anoche salía el tráiler, por fin, de "Django Unchained", el día de hoy comienza con una alegría. Robert Zemeckis abandona la animación que no llega a ninguna parte, después de casi diez años intentando mejorar una tecnología que dominan mejor sus amiguetes Spielberg y Cameron, y nos brinda "The Flight", en la que Denzel Washington es un piloto de aviones de pasajeros alabado como un héroe tras salvar a 98 personas de una muerte segura tras un aterrizaje espectacular. Sin embargo, una investigación posterior amenaza con revelar oscuros secretos de su pasado, que nos llevan a la noche anterior al accidente. Le acompañan Don Cheadle, Melissa Leo, Nadine Velazquez, Bruce Greenwood y un John Goodman que no sé ya si ha adelgazado o sigue adicto a la comida. Pero lo que me preocupa es el tono del film. No atisbo a acertar si es drama o comedia. Pero tratándose de Zemeckis, bien podría ser una perfecta mezcla de ambos géneros, pero con su toque de magia. Su estreno será en noviembre en Estados Unidos, justo a tiempo para entrar en la carrera de premios. Bienvenido de nuevo, maestro.

Rich Moore (director de episodios de Los Simpsons y Futurama) es el responsable de lo próximo de Disney, "Wreck-It-Ralph!" ("¡Rompe Ralph!" en español), cuyo amor por los 8 bits queda patente en este primer fantástico tráiler. Sólo pido, por favor, que no la jodan, que de aquí puede salir una gran película que haga palidecer a Pixar. Este avance ya es algo.

Y acabamos repitiendo el tráiler de "Django Unchained". Porque merece la pena esta mezcla de blackxpoitation y spaghetti western, desatada y desfasada. Y atención a DiCaprio, a cómo se amolda al cine tarantiniano.