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miércoles, 23 de septiembre de 2015

POSTERS. 20 carteles alternativos para celebrar los 20 años de "Se7en"

20 años se cumplen de la primera gran obra maestra de David Fincher, “Se7en”. 20 años de una joya que revolucionó el thriller dedicado a los serial killers, gracias a una realización soberbia repleta de ritmo, una fotografía de Darius Khondji que ya no abandonaría la filmografía del cineasta –ni cambiando de director de fotografía-, una escena inicial de créditos que es una obra de arte, un guión inteligente y un desenlace que aún retumba en la mente de los telespectadores. Dos décadas a las que le rendimos homenaje con una selección de 20 pósters alternativos del film que son, en sí mismos, una pieza de coleccionista digna de exposición. Cuidado, que algún cartel puede contener SPOILERS.





















jueves, 25 de diciembre de 2014

OSCAR 2015 (VI). "Birdman", "Gone Girl" y "Nightcrawler", favoritas de la crítica

Y llegaron las sorpresas a la carrera de premios. Apenas rastro de “Boyhood” y su director en esta nueva tanda de premios, pero lo que es aún más sorprendente, no aparece el nombre de Julianne Moore ni una sola vez. A la actriz le toman ventaja de nuevo Rosamund Pike y Marion Cotillard, que se disputan el premio de mejor actriz. Eso sí, volvemos a ver nombres como Michael Keaton, J.K. Simmons o Patricia Arquette, y vuelven a sonar los títulos de “The LEGO Movie”, Citizenfour, Life Itself, Ida o Force Majeure, la segunda y la tercera en plena pugna por la categoría de documental y estas dos últimas por el de film de habla no inglesa, premio por el que también lucha la francesa “Dos días, una noche”.

Pero las sorpresas continúan. No sólo porque reaparezcan Iñárritu, Edward Norton, Reese Witherspoon, Jessica Chastain, Jake Gyllenhaal o Tilda Swinton, sino porque supone el debut en la carrera de premios de “Nightcrawler” como película o de su director Dan Gilroy, así como del primero de “Gone Girl” como película y de Rene Russo como actriz de reparto. Pero, además, también es la primera vez que vemos los nombres de Eddie Redmayne, mejor actor para la crítica online de Nueva York, de Keira Knightley, mejor actriz secundaria para los críticos de Phoenix, y de Mark Ruffalo, actor de reparto para los de San Diego, así como a “Big Hero 6” y “The Boxtrolls” como filmes de animación.

Por último, todas estas asociaciones de críticos tienen en común la cantidad de categorías que atesoran sus premios, lo que permite comprobar, además de que la fotografía de “Birdman” o la dirección artística de “The Grand Budapest Hotel” parten como favoritas, que también hay sitio para la fotografía y los efectos visuales de “Interstellar” o para el trabajo de los especialistas y el montaje de “Edge of Tomorrow”. En definitiva, una tanda de premios de la crítica de lo más repartida y variopinta.

KANSAS CITY FILM CRITICS CIRCLE
KCFCC
MEJOR PELÍCULA
Birdman

PREMIO ROBERT ALTMAN AL MEJOR DIRECTOR
Richard Linklater por Boyhood

MEJOR ACTOR
Michael Keaton por Birdman

MEJOR ACTRIZ
Rosamund Pike por Gone Girl

MEJOR ACTOR DE REPARTO
Edward Norton por Birdman

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
Patricia Arquette por Boyhood

MEJOR GUIÓN ORIGINAL
Birdman

MEJOR GUIÓN ADAPTADO
Obvious Child

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN
The LEGO Movie

MEJOR DOCUMENTAL
Citizenfour

MEJOR PELÍCULA EN LENGUA EXTRANJERA
Ida

PREMIO VINCE KOEHLER PARA LA MEJOR PELÍCULA DE CIENCIA-FICCIÓN, FANTASÍA O TERROR
The Babadook


LAS VEGAS FILM CRITICS SOCIETY
LVFCS
MEJOR PELÍCULA
Birdman

MEJOR DIRECTOR
Alejandro González Iñárritu por Birdman

MEJOR ACTOR
Michael Keaton por Birdman

MEJOR ACTRIZ
Reese Witherspoon por Wild

MEJOR ACTOR DE REPARTO
J.K. Simmons por Whiplash

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
Tilda Swinton por Snowpiercer

MEJOR GUIÓN
Birdman

MEJOR FOTOGRAFÍA
Birdman

MEJOR MONTAJE
Edge of Tomorrow

MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO
Guardians of the Galaxy

MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA
The Grand Budapest Hotel

MEJORES EFECTOS VISUALES
Interstellar

MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA
Ida

MEJOR DOCUMENTAL
Citizenfour

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN
The LEGO Movie

MEJOR PELÍCULA FAMILIAR
The LEGO Movie

MEJOR PELÍCULA DE CIENCIA-FICCIÓN O TERROR
The Babadook

MEJOR COMEDIA
Top Five

MEJOR PELÍCULA DE ACCIÓN
Guardians of the Galaxy

MEJOR REPARTO
Birdman

MEJOR BANDA SONORA
Birdman

MEJOR CANCIÓN
I love You de Frank

MEJOR REALIZADOR EMERGENTE DEL AÑO
Damien Chazelle por Whiplash


NEVADA FILM CRITICS SOCIETY
NFCS
MEJOR PELÍCULA
Gone Girl

MEJOR DIRECTOR
Dan Gilroy por Nightcrawler

MEJOR ACTOR
Jake Gyllenhaal por Nightcrawler

MEJOR ACTRIZ
Rosamund Pike por Gone Girl

MEJOR ACTOR DE REPARTO
J.K. Simmons por Whiplash

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
Ex aequo para Jessica Chastain por A Most Violent Year y Patricia Arquette por Boyhood

MEJOR INTERPRETACIÓN JOVEN
Ellar Coltrane por Boyhood

MEJOR GUIÓN
Dan Gilroy por Nightcrawler

MEJOR REPARTO
Guardians of the Galaxy

MEJOR DOCUMENTAL
Citizenfour

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN
Big Hero 6

MEJOR DISEÑO DE PRODUCCIÓN
The Grand Budapest Hotel

MEJOR FOTOGRAFÍA
Interstellar

MEJORES EFECTOS VISUALES
Interstellar


NEW YORK FILM CRITICS ONLINE
NYFCO
MEJOR PELÍCULA
Boyhood

TOP 10
Birdman
Boyhood
Guardians of the Galaxy
The Imitation Game
A Most Violent Year
Mr. Turner
Selma
The Theory of Everything
Under the Skin
Whiplash

MEJOR DIRECTOR
Richard Linklater por Boyhood

MEJOR ACTOR
Eddie Redmayne por The Theory of Everything

MEJOR ACTRIZ
Marion Cotillard por Dos días, una noche

MEJOR ACTOR DE REPARTO
J.K. Simmons por Whiplash

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
Patricia Arquette por Boyhood

MEJOR GUIÓN
Birdman

MEJOR FOTOGRAFÍA
Birdman

MEJOR REPARTO
Birdman

MEJOR PELÍCULA EN LENGUA EXTRANJERA
Dos días, una noche

MEJOR DOCUMENTAL
Life Itself

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN
The LEGO Movie

MEJOR DEBUT COMO DIRECTOR
Dan Gilroy por Nightcrawler

MEJOR USO DE LA MÚSICA
Get On Up

MEJOR INTERPRETACIÓN EMERGENTE
Jack O’Connell por Unbroken/Starred Up

PHOENIX FILM CRITICS SOCIETY
PFCS
MEJOR PELÍCULA
Birdman

TOP 10
A Most Violent Year
Birdman
Boyhood
Gone Girl
The Grand Budapest Hotel
Guardians of the Galaxy
The Imitation Game
The Lego Movie
The Theory of Everything
Whiplash

MEJOR DIRECTOR
Richard Linklater por Boyhood

MEJOR ACTOR
Michael Keaton por Birdman

MEJOR ACTRIZ
Rosamund Pike por Gone Girl

MEJOR ACTOR DE REPARTO
J.K. Simmons por Whiplash

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
Keira Knightley por The Imitation Game

MEJOR REPARTO
Birdman

MEJOR GUIÓN ORIGINAL
The Grand Budapest Hotel

MEJOR GUIÓN ADAPTADO
Gone Girl

MEJOR PELÍCULA FAMILIAR DE ACCIÓN REAL
Into The Woods

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN
The LEGO Movie

MEJOR PELÍCULA EN LENGUA EXTRANJERA
Ida

MEJOR DOCUMENTAL
Glen Campbell: I’ll Be Me

MEJOR CANCIÓN ORIGINAL
“Everything is awesome” de The LEGO Movie

MEJOR BANDA SONORA ORIGINAL
Birdman

MEJOR FOTOGRAFÍA
Birdman

MEJOR MONTAJE
Birdman

MEJOR DISEÑO DE PRODUCCIÓN
The Grand Budapest Hotel

MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO
The Grand Budapest Hotel

MEJORES EFECTOS VISUALES
Interstellar

MEJORES ESPECIALISTAS
Edge of Tomorrow

TRABAJO EMERGENTE ANTE LA CÁMARA
Rosamund Pike por Gone Girl

TRABAJO EMERGENTE TRAS LA CÁMARA
Dan Gilroy por Nightcrawler

MEJOR INTERPRETACIÓN JOVEN
Jaeden Lieberer por St. Vincent (masculina) y Lila Crawford por Into the Woods (femenina)


SAN DIEGO FILM CRITICS SOCIETY
SDFCS
MEJOR PELÍCULA
Nightcrawler

MEJOR DIRECTOR
Dan Gilroy por Nightcrawler

MEJOR ACTOR
Jake Gyllenhaal por Nightcrawler

MEJOR ACTRIZ
Marion Cotillard por Dos días, una noche

MEJOR ACTOR DE REPARTO
Mark Ruffalo por Foxcatcher

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
Rene Russo por Nightcrawler

MEJOR GUIÓN ORIGINAL
Nightcrawler

MEJOR GUIÓN ADAPTADO
Gone Girl

MEJOR PELÍCULA EN LENGUA EXTRANJERA
Force Majeure

MEJOR DOCUMENTAL
Citizenfour

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN
The Boxtrolls

MEJOR FOTOGRAFÍA
Nightcrawler

MEJOR MONTAJE
Edge of Tomorrow

MEJOR DISEÑO DE PRODUCCIÓN
The Grand Budapest Hotel

MEJOR BANDA SONORA
Nightcrawler

MEJOR REPARTO
Birdman

domingo, 12 de octubre de 2014

LA CRÍTICA. Perdida

Chico pierde chica
Decía Rodrigo Fresán que Gillian Flynn debía ser algo así como la hija bastarda de Jerry Seinfeld y Patricia Highsmith, una comedianta capaz de hacernos reír de manera nerviosa mientras juguetea con un afilado cuchillo de cocina. No le faltaba puntería al escritor argentino, dada la capacidad de la novelista y periodista para diseccionar lo cotidiano y hacernos ver de una manera diferente aquello que ya dábamos por supuesto, lanzando frases ingeniosas y agudas y demostrando que nada es completamente lo que parece. En ese sentido, “Perdida” hablaba del amor como un arma de doble filo, como una ratonera para los que lo padecen, un cáncer terminal que infecta todo lo que le rodea y por el que nunca llegas a conocer del todo a la persona con la que convives, una persona perdidamente enamorada de la idea de ti mismo que sabe perfectamente cómo presionar cada uno de los botones que rigen tu personalidad. La persona que mejor te conoce es precisamente la que puede acabar contigo.

En su traslación cinematográfica, Flynn, que se hace cargo de su guión, no ha perdido ni un ápice de acidez en una reflexión sangrante sobre el matrimonio y el desamor que se mantiene vigente en cada uno de sus fotogramas. Y mucho menos ese lenguaje directo y ordinario que la autora ponía en boca de sus personajes. Aunque, eso sí, sacrifique muchos aspectos fundamentales de la novela –la relación de ella con la madre de él, la investigación que él emprende sobre su esposa, y más importante, cómo una desaparición conduce poco a poco al reencuentro del amor perdido - y pase de puntillas por otros que merecían un mayor desarrollo para entender a sus personajes –el miedo del protagonista a convertirse en su propio padre, el interés de las vecinas carroñeras hacia él, el rencor de ella hacia unos padres que han creado una hija que es un producto-, en pos de dar más rienda suelta al thriller de suspense.


Porque lo que ofrece “Perdida”, ante todo, es un sobrio thriller psicopático sobre el poder destructivo del amor incondicional, una versión simplificada y concisa, a veces demasiado, del material original, dada la cantidad de detalles y subcapas argumentales que éste atesora y que podrían haber alargado hasta el cansancio a la película, que ya con lo que tiene dura dos generosas horas y media.


Eso sí, un extenso metraje que se pasa en un suspiro gracias a la genial mano para el montaje de David Fincher, que aquí no alardea de proezas audiovisuales porque el material de partida ya es lo suficientemente potente para impactar, y que elude cualquier atisbo de telefilm al uso en el que podría haberse convertido el producto y logrado un thriller adictivo y corrosivo, con un correcto Ben Affleck y una magistral y magnética Rosamund Pike, con la siempre sugerente banda sonora de Trent Reznor y Atticus Ross, y alguna decisión de casting arriesgada y discutible –especialmente las de Tyler Perry y Neil Patrick Harris, el primero por la fama que se ha labrado en el cine y el segundo por ese aspecto de niño cuarentón eterno-, que sólo pierde enteros si has leído la novela en que se basa. Sin este detalle, estamos ante un genial ejercicio de estilo perfectamente calibrado y engrasado, no de las mejores de su director, pero absolutamente recomendable.

A favor: Rosamund Pike, magnética, su discurso sobre los peligros del amor, y la genial mano de Fincher para no convertir el conjunto en un telefilm al uso
En contra: haber leído la novela original

Calificación ****

domingo, 5 de octubre de 2014

TAQUILLA USA. Fincher y Annabelle dan la sorpresa en un fin de semana de récord

Y se produjo la sorpresa. Ni las previsiones más entusiastas lo vaticinaron. Octubre comienza con una cifra récord, registrando el mejor primer fin de semana de su historia, por encima de lo conseguido en 2012. Todo gracias a la sorpresa que han dado los dos primeros puestos de la taquilla, dos títulos de los que se esperaban buenos estrenos, pero no hasta el punto al que han llegado.

David Fincher también marca su propio récord con el que es su mejor estreno hasta la fecha. Gone Girl revienta todas las previsiones y se queda con unos excelentes 38 millones de $, que sumado a lo que ha logrado a nivel internacional, se queda finalmente en los 62 millones de $, prácticamente lo que ha costado. A su favor tenía las excelentes críticas que ha ido cosechando, el nombre de su director y su protagonista, Ben Affleck, y sobre todo el material del que parte, el best-seller de Gillian Flynn del mismo título. Sin el mismo apoyo mediático, otros filmes de Fincher como “The Girl with the Dragon Tattoo” o “The Curious case of Benjamin Button” multiplicaron por nueve y seis, respectivamente, sus datos iniciales. A priori su nueva película debería tener bastante camino por delante para situarse en un punto intermedio, por lo que superar los 130 millones de $ no debería suponer un gran problema.


No obstante, la película de Fincher no fue número uno el día de su estreno. Se le adelantó Annabelle, spin-off de “The Conjuring”, que sufrió en sus carnes el efecto fan y disminuyó su recaudación durante los dos días siguientes. Aún así, su día a día, y he aquí la sorpresa, ha sido mucho más positivo que otros productos de terror del mismo tipo como “Insidious 2” o “Paranormal Activity 2 y 3”, lo que le ha permitido irse a los 37 millones de $, 3 millones menos que “The Conjuring”. Sin duda, el efecto arrastre de esta última le ha ido a su favor, así como la ausencia de cine de terror de este calibre en la cartelera, por lo que poco han importado las tibias críticas. Su paso por la taquilla será más fugaz que el de la cinta de James Wan, pero no debería tener problemas para rozar los 80 millones de $. Habiendo costado tan sólo 5 millones de $, el negocio ya está hecho.

El resto de estrenos no ha brillado en absoluto, y es de reseñar solamente el batacazo de Left Behind con 6,8 millones de $. La película sólo ha convencido a la audiencia religiosa a la que va dirigida, y la presencia de Nicolas Cage no juega mucho a su favor, así como unas críticas desastrosas que le harán sudar para llegar a los 15 millones de $ que ha costado.

La otra sorpresa del fin de semana se encuentra en los mantenimientos. Y es que la presencia de los dos grandes estrenos, especialmente el de Fincher, que era el que más competidores directos tenía, no ha pasado factura casi a ningún título. Así, The Equalizer, su rival más inmediato, cae un excelente 44% y se queda en los 64 millones de $ en diez días, un comportamiento más positivo del esperado. Además, lo nuevo de Denzel Washington ya amasa 104 millones de $ en todo el mundo.
El top 5 lo cierran The Boxtrolls y The Maze Runner, que descienden por debajo del 31% con 32 y 74 millones de $, respectivamente. Además, a escala mundial la primera acumula casi si presupuesto, 58 millones de $, mientras que la segunda se aproxima a los 200 millones de $. Formidables datos en sendos casos.

Los mejores mantenimientos, en todos los casos aumentando sus cifras, los registran Hector and the Search for Happiness, con 589.000$ en total; Pride, que en diez días suma 210.800$; Tracks, con 229.200$ en su tercer asalto; y el documental Keep On Keepin’ On, que mejora un 366% con 50.200$ en tres semanas.

Fuente: Box Office Mojo

lunes, 7 de julio de 2014

AVANCES. Nuevo avance de "Gone Girl", de David Fincher

Lo estuvieron anunciando este fin de semana a base de carteles promocionales. Hoy era el día señalado en el calendario para que viera la luz el segundo tráiler, bastante más largo, de “Gone girl”, el esperadísimo nuevo trabajo de David Fincher, que adapta el best seller de Gillian Flynn del mismo título y que está protagonizado por Ben Affleck y Rosamund Pike. Y tras verlo, queda claro que estaremos ante un film de Fincher. Este señor no desperdicia un solo plano, su fotografía y estética visual son ya conocidas por los aficionados, y la banda sonora de Reznor y Ross no hace más que meternos en faena. Además, Ben Affleck podría callar más de una boca. A esperar al 3 de octubre, fecha del estreno USA, para comprobarlo. Tras el tráiler, los posters que han servido de promoción para el tráiler. Porque sí, ahora hasta estos tienen sus propios carteles.

PD DE ADVERTENCIA: Tranquilos, el tráiler es largo y, aunque parezca mentira, no desvela gran cosa. La novela de Flynn es mucho más que lo que vemos aquí, aunque más de un plano parezca spoiler.







martes, 15 de abril de 2014

Tráiler y teaser póster de "Gone Girl", de David Fincher

Por fin está aquí. Ya tenemos el primer avance de la esperadísima “Gone Girl”, la adaptación cinematográfica de la popular “Perdida” de Gillian Flynn a cargo del gran David Fincher, cuyo toque personal se nota en cada plano. Más de una imagen, especialmente la última, podría ser tachada de spoiler, pero según dicen la novela es tan sorprendente que dudo que hayan incluido ese plano tan gordo en el tráiler si no fueran a dar un giro en la trama que haga que nada de lo visto tenga relevancia. Y la sensación de que Ben Affleck va a empezar a callar más de una boca.




sábado, 1 de septiembre de 2012

Noticias en Cadena


Tanto tiempo hace de la última cadena de noticias, que las primicias se han ido acumulando. Por ello, echemos un vistazo hacia atrás en el tiempo, aunque sea de la última semana, para resumir lo que ha acontecido en estos últimos diez días. Y hoy, la cadena va por fechas. Así de simple. De paso, analizamos cómo han avanzado algunas.

23 de agosto:
- Comenzamos con las primeras imágenes del remake de “Carrie”, o también conocida como nueva adaptación de la novela de Stephen King, como dirían algunos. Venga, a jugar a las diferencias.



- Martin Scorsese ha sido demandado, pero por no rodar un film. El maestro lleva casi dos décadas vinculado con la adaptación cinematográfica de la novela “Silence”, de Shusaku Endo. Tanto está tardando que el productor de la misma se ha cansado y ha presentado una demanda en la Corte Suprema de Los Ángeles por incumplimiento de contrato y tergiversación intencional. El productor Vittorio Cecchi Gori comenzó las negociaciones con Scorsese en 1990, y éste se comprometió a realizarla tras el estreno de “Kundum”, en 1997, un acuerdo en el que el productor italiano aportó 750.000$. Pasaron los años y hubo un nuevo acuerdo para dirigirla después de “Infiltrados”, “Shutter Island” y “Hugo”, pagando una compensación por cada una. Scorsese pagó por las dos primeras, pero Gori asegura que no por la tercera, además de que el director ha comenzado el rodaje de “The Walf of Wall Street”, saltándose el acuerdo.


- A un mes del comienzo del rodaje del nuevo “Robocop”, Jose Padilha (“Tropa de élite”) se queda sin villano. Hugh Laurie se apea del proyecto, aunque no se conocen los motivos. Pese a las negociaciones con el actor, ha sido imposible retenerle. Ahora bien, nunca fue definitiva su participación en el film.

24 de agosto:
- “The Girl with the Dragon Tattoo”, el Millennium de David Fincher, no fue un gran taquillazo, pero tampoco un fracaso. 90 millones de $ de presupuesto para recaudar 230 millones en todo el mundo. Pues la Sony se lanzará a realizar la secuela, aunque no se sabe si Fincher repetirá. Steven Zaillian ya trabaja en el guión y Daniel Craig y Rooney Mara están ligados a la secuela por contrato, la haga quien la haga. Tiene prevista su llegada en 2014.


- Los representantes de Scorsese envían un comunicado que, en resumen, califica la demanda de CG Pictures, la compañía de Cecchi Gori, como absurda dada la buena relación entre Scorsese y la productora y que les parece una estrategia publicitaria. Mientras, lo nuevo de Scorsese, “The Walf of Wall Street”, también se ve salpicada por la demanda mutua que han emprendido la productora del film, Red Granite, y Alexandra Milchan, que asegura que se la ha excluido de las labores de producción a pesar de haber sido, según ella, la responsable de fichar al director, guionista y a la estrella principal, Leonardo DiCaprio, pasando de ser productora a productora ejecutiva. RG se enfrenta a una demanda por fraude, negligencia, ruptura de contrato y buena fe, y en su contrademanda argumenta que “no existe contrato alguno entre las partes”.

25 de agosto:
- Un par de días antes saltaba a la red un rumor esperanzador: Ben Affleck estaría detrás de la adaptación cinematográfica de “Justice League”. Poco duró, pues el propio actor/director lo desmintió, a pesar de la suculencia del producto. Una lástima.

- MGM busca desesperadamente un nuevo villano para “Robocop”. Otro británico entra en la lista: Clive Owen. Y yo tan contento.

- En diciembre de 2006, Columbia Pictures se hace con los derechos de una sinopsis de 10 páginas para llevar al cine, de nuevo, “Cleopatra”, una sinopsis que forma parte de un futuro libro de un best-seller. Scott Rudin se reserva un puesto en la producción, y en octubre de 2010 James Cameron es tentado para realizar una versión 3D de un guión de Brian Helgeland. En marzo de 2011, Cameron está fuera del proyecto y la casa mira hacia uno de los suyos, David Fincher, que en aquel momento se hacía cargo de Millennium y recientemente había dado una alegría al estudio con “La red social”. Pues ni Fincher, ni Cameron… ahora quieren a Ang Lee, cuyo “Life of Pi” está montando un revuelo entre la crítica. Eso sí, Angelina Jolie sigue atada al papel principal.

27 de agosto (se nota que es lunes, que las noticias vuelan):
- Ben Affleck aseguraba que el rumor de su participación en “Justice League” partía de la necesidad de las webs de entretenimiento de rellenar sus páginas. Ahora, parece que la Warner ha flipado con lo que los hermanos Wachowski han hecho en “Cloud Atlas”, que les quieren para llevar a la gran pantalla una aventura que debería incluir, a priori, a Batman, Superman, Linterna Verde, Wonder Woman y Flash.

- El deportista más laureado de la historia olímpica, Michael Phelps, pretende emular al gran Johnny Weismüller, y se lanza a interpretar a Tarzán. Warner Bros. así lo desea, en un proyecto que dirigiría David Yates, realizador de las últimas cuatro entregas de Harry Potter.


- Los reestrenos de “El ataque de los clones” y “La venganza de los Sith” en 3D se han hecho esperar. Pero ya tenemos fechas. La primera llegará el 20 de septiembre de 2013, y la segunda tres semanas después, el 11 de octubre. Eso sí, a Estados Unidos.

- Fallece la actriz Aurora Bautista a la edad de 86 años tras no superar una infección por la que tuvo que ser hospitalizada en la clínica de la Milagrosa en Madrid. Aurora Bautista Zumel debutó sobre los escenarios a la edad de 19 años con la obra La Malquerida de Jacinco Benavente. Un año después le llegaría la oportunidad de trabajar en el teatro Español de Madrid y de realizar su primera incursión cinematográfica con el papel que le convertiría en una de las principales actrices del cine de posguerra, el de Juana la Loca en "Locura de Amor" de Juan de Orduña, que le proporcionó la Medalla del Círculo de Escritores Cinematográficos. Tras el éxito de este film trabajaría en exclusiva con la productora Cifesa, aunque solamente rodó "Pequeñeces" y "Agustina de Aragón", también bajo la dirección de Orduña.

Después de regresar de Latinoamérica realizó uno de sus trabajos capitales como actriz, "La Tía Tula" de Miguel Picazo, por el que recibió el Premio Nacional del Sindicato del Espectáculo y el Sant Jordi a la mejor actriz. Con Picazo también trabajó en "Extramuros", y existía la intención de volver a trabajar en un futuro proyecto junto a Eduardo Noriega pero desgraciadamente no pasó de la mera ilusión.


Su último trabajo cinematográfico lo realizó con José Luis Garci en "Tiovivo c. 1950" y previamente había intervenido en títulos como "Octavia" de Basilio Martín Patino, "Divinas Palabras" de José Luis García Sánchez o "Amanece, que no es poco" de José Luis Cuerda. En el año 2010 recibió el premio honorífico de la Unión de Actores. Su carrera también fue homenajeada por Fotogramas y el Círculo de Escritores Cinematográficos (Fuente: Las Horas Perdidas).

- Con motivo del 60º aniversario del Festival de san Sebastián, Oliver Stone recibirá el Premio Donostia Especial, diez años después de que lo consiguiera Coppola. Será el mismo día de proyección de su último trabajo, “Salvajes”, el 23 de septiembre.

- Fernando Meirelles (“Ciudad de Dios”, “A ciegas”, “El jardinero fiel”) asegura en una entrevista que su compatriota Jose Padilha está atravesando un infierno con “Robocop”. Eso sí, el director asegura que, pese a eso, el film saldrá bien.

28 de agosto:
- Otro Premio Donostia, esta vez oficial de esta edición y no especial: Ewan McGregor. A pesar de ser muy joven, estoy totalmente de acuerdo. Lo recogerá el 27 de septiembre.

- “The Dark Knight Rises” se estrena con éxito en China, algo inusual en el país asiático. Competía con una vaca sagrada como el trepamuros “The Amazing Spider-Man”, un personaje con mucho mayor tirón que el Caballero Oscuro. “Batman Begins” apenas superó el millón de dólares en su momento, y “The Dark Knight” ni siquiera se estrenó. Además, lo hace con récord, con 4,5 millones de $,  la mayor apertura de la historia para un estreno 2D de WB en China. Con esto, el film se asegura ya el cruzar el umbral de los 1.000 millones.

29 de agosto:
- La Warner no desiste con “La Liga de la Justicia”, y aparte de los Wachowski baraja la posibilidad de que Brett Ratner se haga cargo del proyecto. Una decisión que, cuanto menos, debería hacer que nos llevásemos las manos a la cabeza. Además, tampoco desiste de reiniciar Batman, y posiblemente sea en el mismo film coral, tomando como punto de partida al personaje que la cinta nos presentará. Horrible.

- Mientras, Disney y Marvel no sueltan la gallina de los huevos de oro, “Los Vengadores”. ABC da luz verde a la serie “S.H.I.E.LD.”, que se centrará en la organización secreta de defensa recogida en todo el universo cinematográfico marveliano. Por supuesto, Joss Whedon estará tras ella, y escribirá el episodio piloto, aunque no se sabe si lo dirigirá. Además, Whedon afirma que no será un spin-off del film, sino un show independiente y autónomo del susodicho universo.



30 de agosto:
- Otro Premio Donostia, y totalmente merecido: Tommy Lee Jones. Lo recogerá el 28 de septiembre.


- Se avecina film de “Metal Gear Solid”, un clásico de los videojuegos que, si se lo curran, dará paso a una buena película. Será de la mano del productor Avi Arad, que ya llevó con éxito a “Spider-Man” de las viñetas al cine. Será, cómo no, bajo la tutela de Sony y Columbia Pictures, que llevan detrás de esta adaptación desde hace años.

- La tercera entrega del romance entre Ethan Hawke y Julie Delpy toma forma. Hawke se ha reunido con el director Richard Linklater para ir a Grecia como posible localización de un film que ya tiene título: “Before Midnight”. Esperemos que esté a la altura de sus dos ilustres predecesoras, “Before Sunset” y “Before Sunrise”.

- Se acabó el culebrón. Michael Keaton es el villano definitivo del “Robocop” de Jose Padilha, en una decisión que todos deberíamos coger con entusiasmo. En manos de este infravalorado actor, podemos tener un malo malísimo del copón. Por cierto, Padilha ahora asegura que tienen un gran guión, un gran reparto, grandes medios y que está ansioso por volver a ver a Murphy patrullando las calles. Ver para creer.


1 de septiembre:
- Gran noticia del día, por partida doble. La tercera de “El Hobbit” ya tiene título, y no se han estrujado mucho los sesos: “There and back again”. Recordemos que éste era el título de la segunda parte, que ahora se ha retitulado como “The Desolation of Smaug”. Su estreno, además, será el 18 de julio de 2014, justo cuando llega “X-Men: Days of Future Past”. A menos que lo nuevo de Peter Jackson sea un fracaso, los mutantes de Marvel deberían ir pensando en buscarse otra fecha, o llevarán las de perder en taquilla. 

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