LA CRÍTICA. La Cumbre Escarlata

Metáforas del pasado

"¿Qué es un fantasma?", preguntaba Federico Luppi a la audiencia en "El espinazo del diablo". Un fantasma es un evento terrible condenado a repetirse una y otra vez, algo muerto que por momentos parece vivo. Un sentimiento suspendido en el tiempo, como una fotografía borrosa, como un insecto atrapado en ámbar. Pero también quizá ese momento de dolor sea consecuencia directa del amor, de un sentimiento de atracción desmedido y enfermizo, incomprendido por los demás.

Con aquella reivindicable cinta guarda más de una relación directa "La Cumbre Escarlata". Aquí hay fantasmas, hay errores del pasado que se extienden hasta nuestros días. Pero sobre todo, se parecen entre sí porque esto no es una historia de fantasmas. Los hay, pero no son más que una metáfora del pasado, un mecanismo con el que tejer un cuento que en la que nos ocupa alcanza tintes victorianos.

No es un film estrictamente de terror, aunque use los resortes básicos del género. Es un relato de amor gótico teñido de sangre color arcilla roja, que destila el inconfundible aroma al cine de su creador, Guillermo del Toro. La historia es de lo más sencilla, ya nos la han contado en los trailers prácticamente, y puede acusar cierta previsibilidad, pero el “gordo” logra transmitir un lirismo y una atmósfera intrigante al desarrollo de su cuento que hace que el espectador se enganche. Lo demás es puro del Toro. Una ambientación excelente, una envolvente banda sonora de Fernando Velázquez, una fotografía envolvente, un gusto y cuidado por los planos, los detalles –las polillas, la casa que se hunde- y los decorados, y un fascinante diseño de criaturas, si bien se habría agradecido más artesanía y menos efectos digitales.

Y, cómo no, el buen hacer de un trío protagonista entregado a unos personajes cuyos diálogos de época son una delicia, destacando una Jessica Chastain que estremece por su carácter e impone por su belleza al mismo tiempo. Tom Hiddleston y Mia Wasikowska, por su parte, terminan por aportar el clasicismo que la propuesta requiere. Puro terror clásico, al estilo de la Hammer de los años 50, con toques de la "Rebecca" de Hitchcock, ha logrado del Toro con “La Cumbre Escarlata”. Pausado pero no lento. Una deliciosa historia con fantasmas de fondo, que agradará especialmente a sus fans.

A favor: su clasicismo y la capacidad de del Toro para hacer de una historia simple algo atractivo

En contra: el uso de CGI y que la sencillez de su trama despiste a más de uno

Calificación ****

                                                                        No se la pierda

AVANCES. Primer tráiler de "The Martian", de Ridley Scott

Llega el primer avance de “The Martian”, lo Nuevo de Ridley Scott con Matt Damon como protagonista. Una propuesta de ciencia-ficción en la que Damon interpreta a un astronauta que se convierte en el primer hombre en caminar sobre la superficie de Marte, pero que es dado por muerto por sus compañeros tras una tormenta de arena, siendo abandonado a su suerte en el planeta rojo. Ahora tundra que hacer todo lo possible por sobrevivir en un territorio tan hostil, y poder comunicarse con alguien para pedir ayuda. Así reza su sinopsis, pero este tráiler quizá desvele demasiado del plan de escape del protagonista. Ahora bien, a mí me preocupan más dos cosas. La primera, que se trata de Ridley Scott, un director cuyos tráilers lucen muy bien pero cuyo hype se desinfla una vez ves el resultado final, si bien en esta ocasión tiene al eficiente Drew Goddard (Lost, Cloverfield, Guerra Mundial Z) al guión. Y la segunda, que en España la han titulado “Marte: Operación Rescate”, un título que hace un spoiler tan grande como el tráiler en sí . La película llegará el 25 de noviembre a las salas estadounidenses, y dos días después a las españolas, con un reparto de infarto completado por Jessica Chastain, Chiwetel Ejiofor, Kate Mara, Jeff Daniels, Kristen Wiig y Michael Peña. A continuación, el tráiler en V.O. y en inglés.

Tráiler V.O.

Tráiler Castellano

AVANCES. Tráiler USA e Internacional de "Crimson Peak"

Aunque el primer avance que pudimos ver hace algún tiempo dejaba un buen sabor de boca, gracias a los nuevos tráilers doméstico e internacional podemos hacernos una idea mejor de cómo se las gasta esa enorme mansión que respira, sangra… y recuerda. “Crimson Peak” llega el 16 de octubre a las salas españolas y norteamericanas, y supone la vuelta de Guillermo del Toro al terror, esta vez mezclado con romance y un aire gótico que se nota en el majestuoso diseño de vestuario y la dirección artísticas. Enormes ganas de ver este trabajo protagonizado por Tom Hiddleston, Jessica Chastain, Mia Wasikowska y Charlie Hunnam. Ojo, que en sus imágenes podría encerrarse más de un spoiler. 

Tráiler USA 

Tráiler Internacional

AVANCES. Primer tráiler y póster de "Crimson Peak", lo nuevo de Guillermo del Toro

Una cinta de terror gótico ambientada en una casa que respira, sangra y… recuerda. Así describe Collider la nueva propuesta de Guillermo del Toro, protagonizada por Mia Wasikowska, Tomm Hiddleston, Jessica Chastain y Charlie Hunnam, este último repitiendo con el realizador tras la prodigiossa “Pacific Rim”. “Crimson Peak” llega en IMAX a Estados Unidos el 16 de octubre, y a juzgar por este primer avance, el mexicano parece volver a la narración de “El laberinto del fauno”, pese a que tiene un look bastante televisivo que a priori me tira para atrás. Pero es Del Toro, habrá que darle un voto de confianza. 

LA CRÍTICA. A Most Violent Year

Una historia de violencia

Asociar mafia con violencia es una constante en el séptimo arte. Esta asociación está grabada a pistoletazo limpio en el imaginario colectivo gracias a cineastas como Martin Scorsese, Brian de Palma o Raoul Walsh. El propio Scorsese ya nos advertía que la historia de Estados Unidos se escribió con sangre en la reivindicable “Gangs of New York”.

La nueva propuesta de J.C. Chandor se sitúa en el otro extremo de la baraja. Habla del clásico sueño americano, del inmigrante latino que cual Tony Montana persigue ganarse la vida en suelo estadounidense. Pero, al contrario que el violento personaje de “Scarface”, su búsqueda no está bañada por la sangre. Abel Morales ha sabido ganarse una reputación en el negocio de los combustibles a base de esfuerzo, huyendo de esa imagen del magnate que avasalla a sus competidores a punta de revólver. No quiere ser como su predecesor en el cargo, no quiere ser como otros compañeros del gremio, se niega a usar armas en su negocio y ni siquiera tiene un libro de contabilidad B. Abel encarna el sueño americano sin los tópicos del cine de gánsters.

En “A Most Violent Year”, Chandor habla de la violencia que salpica las calles neoyorquinas, pero sin un ápice de violencia desmedida por parte de su personaje protagonista, que vive una situación financiera crítica rodeado de un ambiente francamente hostil. Lo hace desde la aparente austeridad, pero de manera grandilocuente, ayudándose de una buena ambientación, una banda sonora que acompaña de manera perfecta a las imágenes, un guión solvente, y una realización pausada pero provista de un increíble nervio narrativo. Y, sobre todo, de una pareja protagonista sublime, Oscar Isaac y Jessica Chastain, que encarnan las dos caras de la misma moneda. Persiguen los mismos intereses, pero sus métodos son radicalmente opuestos.

Esta historia de violencia sin violencia, del empresario que lucha por no ser un gánster en tiempos difíciles, confirma a su realizador como un nombre imprescindible para el nuevo cine norteamericano. Su tercer trabajo tras las cámaras corrobora lo que ya apuntaba en sus anteriores propuestas, que Chandor es un excelente cronista del género humano, ya sea enfrentándole de manera coral a la crisis financiera, a solas contra la naturaleza, o al año más violento de la historia, y un formidable dramaturgo a la altura del mismísimo Sidney Lumet. Y sin embargo, no es ésta la mejor cinta del cineasta. “A most violent year” viene a ser la más convencional de todas sus obras. No tiene la capacidad de análisis y sorpresa de “Margin Call”, ni supone la epopeya existencial que vivía Robert Redford en “All is lost”. Es, sin más, una buena película, mucho mejor que otras que han acabado encabezando las listas de la Academia de Hollywood. Y eso ya es más que suficiente.

A favor: Jessica Chastain y Oscar Isaac, y el nervio que mantiene pese a su ritmo pausado

En contra: es la más convencional de su director

Calificación ***1/2

Taquilla USA: "Mamá", nº1 español en la taquilla

Fin de semana largo de grandes cifras provocadas por la festividad del día de Martin Luther King. Un fin de semana dominado por Jessica Chastain, la actriz del momento, que se hace con los dos primeros puestos. En el podio sitúa un estreno, “Mamá”, coproducción entre España y Canadá que se convierte en el primer número uno de nuestro país en toda su historia. Producida por Guillermo del Toro y creada por los hermanos argentinos Muschietti –Andrés y Bárbara-, el film ha atraído a una enorme masa de población y ha debutado con unos inesperados 33 millones de $. Se esperaba un dato en torno a los 20 millones, y con esta entrada ya supera el doble de su presupuesto.

Comparándola con otro título reciente de éxito, “The Devil Inside”, éste debutaba con la misma cifra pero solamente en sus primeros tres días, después de un viernes de estreno mucho más potente que concentró la mayor parte de los espectadores. “Mamá” tiene la ventaja del apoyo de la crítica y de unos excelentes comentarios, por lo que su vida será mucho más larga que la de aquella, algo que se ha hecho notar en su magnífico aguante durante los tres días siguientes a su llegada. Comparando con una de las cintas de género más exitosas de nuestro país, “Los otros”, ha conseguido superar en 20 millones los datos de estreno de ésta. Y, a pesar de la inflación en el precio de las entradas, la cantidad de espectadores de “Mamá” ha sido considerablemente mayor. “Los otros” rozó los 100 millones en su momento, por lo que el techo de esta nueva cinta debería estar, como mínimo, cerca de esta marca.

El segundo puesto ha sido también para Chastain, que ve cómo “Zero Dark Thirty” desciende un positivo 23% y con 57 millones de $ acumulados. No es la única cinta con premio que ve mejorados sus resultados. Le sigue “Silver Linings Playbook”, que esta semana ampliaba a todo el territorio nacional, lo que se traduce en una mejora del 159% y casi 57 millones de $ recaudados, y aún con mucha vida por delante.

“La vida de Pi”, aunque se ha quedado sin Globo de Oro, aprovecha para ampliar salas y ve cómo su carrera se revitaliza alcanzando por fin los 100 millones de $. Gran noticia para un film que roza ya los 500 millones de $ en todo el mundo y que parece que empieza a recuperar terreno en Estados Unidos. Mucho más lleva “El Hobbit” a nivel mundial, 920 millones de $, 288 millones de los cuales vienen de territorio estadounidense, donde ha descendido de manera suave y con la mirada puesta aún en los 300 millones. Y eso que perdía bastantes salas.

“Los Miserables” apenas se inmuta y acaba superando este fin de semana a su rival, “Django Unchained”. 131 y 139 millones de $ son sus totales. El mismo camino de revitalización que “La vida de Pi” lo siguen “Lincoln” y “Argo”, que aprovechan los premios para aumentar salas y seguir sacando tajada. 162 y 115 millones de $ llevan amasados. Por su parte, a “Lo imposible” con 10,6 millones y “¡Rompe Ralph!”  con 181 millones de $ también les funciona la ampliación de salas, aunque esta última dando ya sus últimos coletazos. El film de Bayona, además, lleva obtenidos 116 millones de $ en todo el mundo.

Pero el gran batacazo del fin de semana se lo pega Schwarzenegger, cuya vuelta como protagonista de cine de acción no se traduce en el efecto esperado por culpa de una muy mala campaña de promoción. “The Last Stand” entra décima con 7 millones de $ y muy malas críticas. Y eso a pesar de ser la que partía con más presencia en salas. Un producto de bajo coste que no verá ni siquiera recuperada su inversión en territorio yanqui. “Broken City”, con Mark Wahlberg y Russell Crowe, se queda en tierra de nadie con casi 10 millones de $ recaudados.

Fuente: boxoffocemojo.com