El Corto Cinéfago: "La mano de Nefertiti"

El 31 de agosto llegará a las pantallas españolas la próxima propuesta de animación patria dispuesta a barrer en taquilla. Ya hablaremos largo y tendido de “Las aventuras de Tadeo Jones” en unas semanas, pero ahora lo que nos ocupa es el cortometraje que acompañará a la proyección del film. Al más puro estilo Pixar, Paramount lanza esta pieza que presenta al gran público a dos de los personajes más carismáticos de la película, Jeff y Belzoni. Juntos protagonizan una aventura de apenas tres minutos con una mano momificada de lo más juguetona y con claras referencias al cartoon de toda la vida, realizada por el creador de Pocoyó, Guillermo García Carsi. Una animación de altísimo nivel para un divertimento que demuestra que en nuestro país hay medios e ideas. Lo que falta es ayuda.

Nuevo banner poster promocional de la 3ªT de The Walking Dead

Horrible la caracterización del Gobernador, y acertada la de Michonne. Pero es igual, todo está tan polvoriendo y sucio que da ganas de verla.

Sancho Gracia (1936-2012)

Ésta ha sido una de esas mañanas en que te levantas con una rara sensación, con la extraña idea de que algo trágico ha ocurrido rondándote la cabeza. Y así ha sido. El gran Sancho Gracia ha fallecido a los 75 años de edad durante esta madrugada, como consecuencia de las complicaciones del cáncer de pulmón que padecía, ha informado a Efe la hermana del actor. Una muerte que, en propias palabras de ella, nadie esperaba aún, a pesar de la enfermedad que padecía.

Durante el día de hoy no pararemos de oír que nos ha dejado Curro Jiménez. Y no es para nada injusto que se le recuerde por este personaje. Él mismo reconoce la importancia que tuvo el bandolero en su carrera, y estaba eternamente agradecido porque se cruzara en su camino, y de paso por llevarse a todas las chicas guapas de la época.

Pero de más que Curro Jiménez vivió Sancho Gracia, aunque recuperara el personaje en unas cuantas ocasiones. Tras un exilio de casi 30 años en Uruguay a causa de la Guerra Civil Española, donde debutaría con éxito en el teatro, regresó en 1963 a España. Aquí se haría un hueco durante la década de los 60 y 70 en TVE en "Estudio 1", "Teatro de Familia", "Gran Teatro", "Los tres mosqueteros" o "Los camioneros", todos ellos trabajos con enorme repercusión mediática. Todo hasta que llegó el salto al estrellato definitivo a finales de los 70, a partir de lo cual no paró de trabajar.

Y eso que por entonces era capaz de estrenar hasta una decena de trabajos por año. En televisión pudimos verle también en "La máscara negra", "Los desastres de la guerra", "Tango", "Hostal Royal Manzanares" o "7 vidas", entre otras. Y en cine también dio que hablar. Trabajó a las órdenes de Giovanni Grimaldi ("Plazo para morir"), Pedro Lazaga ("La ciudad no es para mí", "¿Qué hacemos con los hijos?", "La chica de los anuncios"), Rafael Gil ("¡Es mi hombre!"), José Luis Sáenz de Heredia ("Fray Torero"), José Luis Cuerda ("Tocando fondo"), Enrique Urbizu ("Cachito", "La caja 507"), Adolfo Aristaraín ("Martín (Hache)"), Vicente Aranda ("La mirada del otro"), Carlos Carrera ("El crimen del padre Amaro"), Gerardo Olivares ("Entrelobos"), Daniel Monzón ("El robo más grande jamás contado") y Álex de la Iglesia ("Muertos de risa", "La comunidad", "800 balas", "Balada triste de trompeta"), con quien también ha trabajado en televisión ("Películas para no dormir: La habitación del niño", "Plutón B.R.B. Nero").

Así hasta cerca de 125 trabajos entre cine y televisión para un intérprete enorme que no corrió la misma mala suerte de otros compañeros de generación, y nunca dejó de aparecer en pantalla. Un hombre al que, los que le admirábamos, le teníamos, y tendremos, por un padre cinematográfico. Para acabar, un tirón de orejas a esa Academia de Cine que solamente le nominó una vez. Pero ni falta que le hacía. Que tenga usted un buen viaje, maestro.

Tráilers en Cadena: Truble with the curve, Zero Dark Thirty y The Hobbit (tráiler alternativo)

Comenzamos esta cadena de tráilers con uno recién salido del horno. El oscarizado Clint Eastwood vuelve a la carga, y esta vez en la interpretación, terreno que dijo no volvería a pisar jamás tras el éxito de “Gran Torino”. Por la boca muere el pez, y tito Clint –o abuelo a estas alturas- regresa de la mano del debutante Robert Lorenz, socio de Eastwood y asistente de dirección en “Los puentes de Madison”. Al octogenario cineasta le acompaña un reparto de peso -Amy Adams, Justin Timberlake y el siempre denostado John Goodman- en un film que cuenta la historia de un ojeador de béisbol que está perdiendo la visión con su edad, y que emprende un viaje final junto a su hija Atlanta para ver un talento potencial. Potencial tiene este tráiler de una cinta que llegará a finales de septiembre a la cartelera USA, y dos meses después a las pantallas españolas. Por cierto, huele a Oscar.

Otra oscarizada –en mi opinión sin verdadero mérito, pero eso ya es una cuestión personal-, Kathryn Bigelow, se embarcó hace unos meses en la difícil tarea de llevar a la gran pantalla la operación en Pakistán que acabó con la vida del tristemente célebre Bin Laden. Otro buen reparto formado por, entre otros, Jessica Chastain, Edgar Ramirez, Kyle Chandler, Mark Strong, y Harold Perrineau para otro avance que apunta maneras. Porque si alguien era capaz de llevar esta historia al cine, por mucho que me duela reconocerlo, es Bigelow. No hay más que hablar, salvo que llega a EEUU a finales de año, y a España para reyes.

Acabamos con el tercer oscarizado del día, Peter Jackson, que ha presentado un tráiler alternativo de “El Hobbit”. Aunque la palabra alternativo debería ir en cursiva, entre comillas y en negrita subrayado, porque son solamente tres los fotogramas añadidos. Dejo que sean ustedes los que jueguen a las tres diferencias.

Señores, con todos ustedes, el presidente de los EEUU, Daniel Day-Lewis

Esta caracterización, sin duda, ayudará al ya de por sí talentoso Daniel Day-Lewis a dar un recital interpretativo en el biopic que Spielberg prepara sobre Lincoln, sin duda uno de los filmes del año. El Rey Midas junto al actor llevando a la gran pantalla un best-seller… Suena a Oscar. Y más si en sus filas tenemos además a Sally Field, Joseph Gordon-Levitt, Tommy Lee Jones, David Strathairn, Jared Harris, Jackie Earle Haley, James Spader, Tim Blake Nelson, David Costabile, Joseph Cross, John Hawkes, Hal Holbrook, Byron Jennings, Dakin Matthews, Bruce McGill, Boris McGiver, Gloria Reuben, Jeremy Strong y David Warshofsky, entre otros. De infarto.

Elige tus películas favoritas del mes de julio

Abrimos las votaciones a mejores películas del mes de julio, compuestas por títulos estrenados durante dicho mes en España. Esta vez son pocas,  pero muy jugosas. Se puede votar cuantas veces se quiera y modificar el voto si así se desea, siempre que sea antes del 15 de enero de 2013, día en que se cerrarán las votaciones y se procederá al recuento de votos. Además, puede introducirse mediante un comentario el título de la película cuya ausencia se aprecie en la lista, ya sea porque no se ha estrenado aún, porque jamás lo hará en nuestro país, o sencillamente porque se me ha olvidado incluirla. Tras el cierre, se publicarán las mejores del año. Muchísimas gracias a todos los que se animen, y recuerden que también se pueden escoger las favoritas de meses anteriores.

Taquilla USA: Batman remonta el vuelo, y "Total Recall" no convence

Pasada la vorágine de los terribles sucesos que han ido acompañándola desde su estreno, la épica conclusión de la trilogía del Batman de Christopher Nolan comienza a remontar el vuelo poco a poco. Durante el sábado subía un gran 40%, y el domingo su descenso era bastante suave. En su tercer fin de semana, y después de la fuerte caída de hace una semana, el film se estabiliza y desciende solamente un 41% hasta los 354 millones de $. Hace cuatro años, “El caballero oscuro” caía un 43%, pero con 393 millones acumulados en el mismo período de tiempo. La distancia empieza a acortarse entre ambos filmes, pero sin duda esta nueva entrega quedará por debajo de su predecesora. A nivel mundial, la película ya suma 733 millones de $, y con el ojo puesto en los 1.000 millones. La semana que viene, es de esperar que el nuevo Bourne la destrone. y habrá que ver cómo aguanta su llegada.

Este fin de semana solamente ha habido dos estrenos, y ambos se sitúan en segundo y tercer puesto. “Total Recall”, remake de la película homónima de Paul Verhoeven, no sorprende, lo cual era de esperar, y entra justo dentro de las previsiones, con 26 millones de $. No es para tirar cohetes, y los comentarios no son nada positivos, por lo que esta nueva versión quedará en el terreno de la decepción previsible. Para hacernos una idea, “Desafío Total” debutó hace 22 años con una cifra similar, lo que evidencia una falta de interés hacia esta nueva puesta de largo. Por su parte, “Diary of a wimpy kid 3” entra también sin emociones, con 14 millones de $, lo que es bastante inferior a lo que lograran sus dos predecesoras en su momento.

Ante esta ausencia de estrenos potentes, ningún título del top 10 ha superado el 50% de descenso. “Ice Age 4” y “The Watch” –esta posee el mayor descenso, precisamente del 50%- cierran el top 5 con 131,8 y 25 millones de $. En el primer caso, estamos ante un importante bajón con respecto a las tres entregas anteriores, que se acercaron a los 200 millones, y en el segundo ante un gran descalabro para Ben Stiller.

Del resto de cintas de las diez más vistas, “Ted” cae un excelente 25% y se va a los 203 millones de $; “The Amazing Spider-Man” baja un 35% hasta los 250 millones de $, superando en 20 millones su presupuesto, pero compensándolo con un grandioso total mundial de 677 millones de $, aún así el más bajo de la franquicia; y “Brave” ya suma 223 millones de $, una de las mejores marcas de Pixar. “Magic Mike” cierra la lista con sus buenísimos 110 millones de $.

Más allá del top 10, “Moonrise Kingdom” sigue su Buena andadura y recauda ya 40 millones de $. “To Rome with Love”, aunque muy por debajo de “Midnight in Paris”, lleva 14 millones de $. “Intocable” mejora un 9% y ya atesora 5,6 millones de $, casi lo mismo que “Beasts of the southern wild”, que sigue subiendo semana tras semana.

Por último, dos casos interesantes. “Killer Joe”, lo nuevo de William Friedkin (“El exorcista”) con Matthew McConaughey como cabeza de reparto, se beneficia de las excelentes críticas recibidas y mejora en su segunda semana un 339% sumando 11 salas más a un total de 14, y en diez días recauda 220.000$. Pero para mejora la de “Luces rojas”. La distribuidora independiente Millennium Ent. parece confiar en el producto, y pasa de exhibirla en una sala a proyectarla en 18, y eso a pesar de sus pésimos datos las pasadas semanas. Lo anecdótico del caso es que ha aumentado un potente 920%, con 35.100$ conseguidos. Ante esto, es más que probable que la distribuidora continúe aumentando el número de copias durante las próximas semanas.

Fuente: boxofficemojo.com

Instantáneas Míticas: Tres momentazos Alien

Ahora que “Prometheus” desembarca en las salas españolas, traigo dos instantáneas míticas en las que el Xenomorfo, más conocido como Alien, posa junto a otros dos grandes monstruos cinematográficos –en el sentido más respetuoso-: H.R.Giger, su creador, y el gran David Fincher. Y una tercera en la que Eddie Powell, el hombre dentro de la criatura en las dos primeras entregas, hace una pausa durante el rodaje.

LA CRÍTICA: Prometheus

Jugando a ser dioses

Ridley Scott no es un dios, pero puede permitirse jugar a serlo con su criatura más famosa, aquella que marcó un antes y un después en la historia del cine, de la que salieron otras honorables monster movies de los 80 como “La cosa” o “Depredador”.

No es casualidad que todo en “Prometheus” gire en torno al relato mitológico que da nombre a la nave que emprende ese viaje a los confines del universo en busca de una respuesta acerca del origen de la Humanidad. Scott parece hablar de sí mismo, de su condición de amo y señor de la función, a través de sus personajes, a través de esos humanos deseosos de conocer a sus creadores –entre ellos su protagonista, una correcta Noomi Rapace- o a través de ese carismático robot llamado David –tremendo Michael Fassbender, que una vez más demuestra que su talento no es humano-, al que sus compañeros de expedición no paran de recordarle su condición artificial.

Pero, como en el mito de Prometeo, jugar a equipararse a los dioses tiene sus consecuencias, en forma de castigo divino hacia los protagonistas de la cinta y hacia el propio director. El hecho de que el realizador británico vuelva a los orígenes de su mito constituye un inevitable hype en sí mismo, alimentado por meses y meses de marketing viral que no han hecho más que hinchar un globo que puede correr el riesgo de desinflarse. Por este motivo, mantenerse al margen del fenómeno es tremendamente complicado, pero recomendable si no quieren generarse demasiadas expectativas. Sin embargo, incluso logrando este último objetivo, su “Prometheus” no es todo lo redondo que podría haber sido, por culpa de un guión con tantos altibajos que impiden que la película acabe de despegar. Su endeble libreto, pese al oficio del cineasta –faltaría más, lleva el suficiente tiempo en la industria como para saber lo que hace, y técnicamente es impecable, además de dejar algunas secuencias para el recuerdo-, impide que te identifiques con su trama, que te intereses por lo que te está contando. Y lo peor que puede pasarte al finalizar una propuesta como la que nos ocupa es que no pare de rondarte por la cabeza la pregunta “Vale, muy bien, ¿y?”.

Su discurso, aunque desaprovechado, es interesante. Una vez encajan las piezas, y pese a plantear preguntas que en absoluto son determinantes para entender la cinta, la historia global no está a la altura de los enigmas. Aún así, el esfuerzo es loable, pues si dos cosas son realmente reseñables de “Prometheus” son, por un lado, que se atreva a expandir el universo “Alien” –en este sentido, los diseños de H.R.Giger vuelven a tomar protagonismo en todo su esplendor-, con el que guarda numerosos puntos en común, incluso en la casi copiada estructura narrativa. Y, por otro lado, que rinde homenaje a la ciencia-ficción clásica, de serie A, B o Z, desde “Planeta prohibido” hasta “Terror espacio”, pasando por “2001” –ese David que remite directamente a HAL 9000 o la búsqueda del origen de la especie- o la misma “Blade Runner”.

Es posible que esté pecando de la misma falta de visión que hizo que en su momento la crítica denostara “Blade Runner” y “Alien”. Si es así, el tiempo pondrá las cosas en su sitio. Por ahora, el castigo que ha recibido Scott de su criatura es más que merecido.

A favor: su factura técnica, Michael Fassbender y sus ecos a la ciencia-ficción clásica

En contra: el guión, lamentablemente, no se sostiene

Calificación: **1/2

"Los mercenarios 2" reproduce La última cena

Nuevo tráiler de "Holmes & Watson: Madrid Days"

Hace unas semanas vimos el que posiblemente sea el peor tráiler que se ha podido colgar en este humilde blog. La red se llenó de palabras bonitas para el avance de lo próximo de José Luis Garci. Pues sus responsables parece que han reaccionado, y ahora nos sirven un nuevo montaje dispuesto a seducir a la platea. Una nueva banda sonora, un constante travelling en las imágenes que sabemos que no estará en el montaje final, y la desaparición de Gallardón. Un lavado de cara que no hace más que evidenciar que estamos ante uno de los mayores y más malolientes truños del año. Tras el nuevo tráiler, el antiguo, para que vean, comparen y decidan. A mí al menos no me la dan con queso. Gracias a El séptimo arte.

Nuevo tráiler

Antiguo tráiler

Top 50 de las mejores películas de la historia por la revista Sight & Sound

Cada diez años, la revista británica Sight & Sound realiza una encuesta para elegir las mejores películas de la historia del cine. Pues por primera vez en 50 años, "Ciudadano Kane" no es la favorita de los más de 800 críticos, académicos, programadores, historiadores y especialistas que han participado en ella. Ha quedado desplazada al segundo puesto, y en su lugar se ha colado el maestro Hitckcock con "Vértigo (De entre los muertos)". A continuación, el top 50 de la revista, con los títulos originales de cada film. ¿Echan en falta alguna película?

1. Vertigo

Alfred Hitchcock, 1958 (191 votos)

2. Citizen Kane

Orson Welles, 1941 (157 votos)

3. Tokyo Story

Ozu Yasujiro, 1953 (107 votos)

4. La Règle du jeu

Jean Renoir, 1939 (100 votos)

5. Sunrise: A Song of Two Humans

FW Murnau, 1927 (93 votos)

6. 2001: A Space Odyssey

Stanley Kubrick, 1968 (90 votos)

7. The Searchers

John Ford, 1956 (78 votos)

8. Man with a Movie Camera

Dziga Vertov, 1939 (68 votos)

9. The Passion of Joan of Arc

Carl Dreyer, 1927 (65 votos)

10. 8½

Federico Fellini, 1963 (64 votos)

11. Battleship Potemkin

Sergei Eisenstein, 1925 (63 votos)

12. L’Atalante

Jean Vigo, 1934 (58 votos)

13. Breathless

Jean-Luc Godard, 1960 (57 votos)

14. Apocalypse Now

Francis Ford Coppola, 1979 (53 votos)

15. Late Spring

Ozu Yasujiro, 1949 (50 votos)

16. Au hasard Balthazar

Robert Bresson, 1966 (49 votos)

17= Seven Samurai

Kurosawa Akira, 1954 (48 votos)

17= Persona

Ingmar Bergman, 1966 (48 votos)

19. Mirror

Andrei Tarkovsky, 1974 (47 votos)

20. Singin’ in the Rain

Stanley Donen & Gene Kelly, 1951 (46 votos)

21= L’avventura

Michelangelo Antonioni, 1960 (43 votos)

21= Le Mépris

Jean-Luc Godard, 1963 (43 votos)

21= The Godfather

Francis Ford Coppola, 1972 (43 votos)

24= Ordet

Carl Dreyer, 1955 (42 votos)

24= In the Mood for Love

Wong Kar-Wai, 2000 (42 votos)

26= Rashomon

Kurosawa Akira, 1950 (41 votos)

26= Andrei Rublev

Andrei Tarkovsky, 1966 (41 votos)

28. Mulholland Dr.

David Lynch, 2001 (40 votos)

29= Stalker

Andrei Tarkovsky, 1979 (39 votos)

29= Shoah

Claude Lanzmann, 1985 (39 votos)

31= The Godfather Part II

Francis Ford Coppola, 1974 (38 votos)

31= Taxi Driver

Martin Scorsese, 1976 (38 votos)

33. Bicycle Thieves

Vittoria De Sica, 1948 (37 votos)

34. The General

Buster Keaton & Clyde Bruckman, 1926 (35 votos)

35= Metropolis

Fritz Lang, 1927 (34 votos)

35= Psycho

Alfred Hitchcock, 1960 (34 votos)

35= Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce 1080 Bruxelles

Chantal Akerman, 1975 (34 votos)

35= Sátántangó

Béla Tarr, 1994 (34 votos)

39= The 400 Blows

François Truffaut, 1959 (33 votos)

39= La dolce vita

Federico Fellini, 1960 (33 votos)

41. Journey to Italy

Roberto Rossellini, 1954 (32 votos)

42= Pather Panchali

Satyajit Ray, 1955 (31 votos)

42= Some Like It Hot

Billy Wilder, 1959 (31 votos)

42= Gertrud

Carl Dreyer, 1964 (31 votos)

42= Pierrot le fou

Jean-Luc Godard, 1965 (31 votos)

42= Play Time

Jacques Tati, 1967 (31 votos)

42= Close-Up

Abbas Kiarostami, 1990 (31 votos)

48= The Battle of Algiers

Gillo Pontecorvo, 1966 (30 votos)

48= Histoire(s) du cinéma

Jean-Luc Godard, 1998 (30 votos)

50= City Lights

Charlie Chaplin, 1931 (29 votos)

50= Ugetsu monogatari

Mizoguchi Kenji, 1953 (29 votos)

50= La Jetée

Chris Marker, 1962 (29 votos)

Tráilers en Cadena: Killing Them Softly y Paranormal Activity 4

Porque todo lo que Andrew Dominik haga tras “Chopper” y “El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford” es un hype en sí mismo, y porque Brad Pitt pide a gritos pasar a la historia como uno de los mejores de su generación, merece la pena echarle un vistazo a este tráiler de “Killing them softly”, que ha cosechado buenas críticas allá donde ha ido.

Y porque, aunque sea de lo más irregular, la saga “Paranormal Activity” puede hacer que te cagues entero, merece también la pena echarle un vistazo a este tráiler. Su cuarta entrega juega a estirar el chicle tanto como hicieron con la saga “Saw”. La pregunta es: ¿cuándo pararán?