sábado, 20 de septiembre de 2014

AVANCES. Nuevo tráiler de "La isla mínima". Estreno 26 de septiembre

A una semana del estreno, se ha presentado en San Sebastián, donde participa dentro de la Sección Oficial, el nuevo tráiler de “La isla mínima”, que viene a dejarnos un par de cosas claritas. En primer lugar, que Alberto Rodríguez es un grande de nuestro cine, y que no para de madurar con cada nuevo proyecto. Que es una de las cintas de la temporada, posiblemente el thriller del año. Y que, por fin, Javier Gutiérrez podrá demostrar el gran actor que es. Por si alguien aún lo dudaba, vamos. 

viernes, 19 de septiembre de 2014

AVANCES. Tráiler Red Band y nuevo póster de "V/H/S: Viral". El caos se hace viral

Hace ya cuatro meses que vimos el primer tráiler de “V/H/S: Viral”, tercera entrega de la antología de terror que no falta este año a su cita anual. Y ya tenemos fecha de estreno. Será el 21 de noviembre en los cines estadounidenses, pero un mes antes, el 23 de octubre, llegará a iTunes y VOD. Una tercera parte que ahora presenta su tráiler Red Band, más corto, más salvaje, más sangriento. Tanto que hasta te hacen introducir tu fecha de nacimiento. Y una película en la que no olvidemos que ha colaborado Nacho Vigalondo, que ha contado con Marian Álvarez y un recuperado Gustavo Salmerón, un actor que ayudó a definir la generación de actores de los 90. Para no perdérselo.



AVANCES. Primer tráiler de "Big Eyes", la vuelta de Tim Burton a la acción real

Por fin llega el primer tráiler de “Big Eyes”, la nueva y esperada cinta de Tim Burton. Esperada por varios motivos. Porque tiene a dos excelentes actores como Amy Adams y Christoph Waltz ante la cámara, porque es la historia real de dos conocidísimos artistas de mediados de siglo… y porque es la vuelta del director a la acción real tras muchos años coqueteando con el CGI con más (“Charlie y la fábrica de chocolate”) o menos fortuna (“Alicia en el país de las maravillas”). Primer y delicioso avance de una de las cintas del año, en la que no se encuentra la vertiente gótica del realizador, algo que indignará a sus “fans”, pero que sí posee ese halo de fantasía burtoniana. Por cierto, la historia trata del matrimonio formado por Margaret Keane y su marido Walter, y de cómo este último se hizo famoso gracias a unos cuadros que mostraban a niños con los ojos enormes, aunque en realidad era su esposa quien los pintaba. Llega el día de Navidad a la cartelera estadounidense.

jueves, 18 de septiembre de 2014

AVANCES. Primer cartel y teaser de "A Most Violent Year", lo nuevo de J.C. Chandor

J.C. Chandor se ha convertido, con tan sólo dos filmes a sus espaldas, en una promesa a la que seguir muy de cerca. El 31 de diciembre llega de forma limitada a Estados Unidos –a Nueva York y Los Ángeles, a tiempo de entrar en la carrera por el Oscar- “A Most Violent Year”, su tercer trabajo tras la cámara después de las magníficas “Margin Call” y “All is Lost”. Y podría suponer la película que asiente definitivamente su lugar dentro del panorama cinematográfico. No sólo por su valía como director y guionista, ni porque protagonicen dos titanes como Oscar Isaac y Jessica Chastain –los actores interpretan a un matrimonio que la Nueva York de 1981 trata de expandir su negocio mientras la violencia y la corrupción amenazan con destruir todo lo que han construido-, sino porque el primer teaser de este film –prefiero no ver el tráiler completo, me quedo con esta joya- apunta maneras y huele a peliculón en cada fotograma. 



VER PARA CREER. J.J. Abrams oculta el batmóvil bajo el Halcón Milenario

Desde hace un tiempo, J.J. Abrams y Zack Snyder se han trolleado mutuamente a base de parodiar sus respectivos blockbusters, “Star Wars: Episode VII” y “Batman v Superman”, respectivamente. Hemos visto al caballero oscuro en Tatooine junto a R2D2 o al hombre de acero empuñando un sable láser. La última hasta ahora, cortesía de Snyder, consistía en una imagen que mostraba a un Stormtrooper siendo detenido en Gotham por robarle a Batman. Pues le ha tocado mover ficha a Abrams, y se ha lucido. Ha robado el batmóvil y lo ha camuflado bajo el mismísimo Halcón Milenario. Pero nada de fotos. Se ha currado un vídeo 3D que funde el tema original de la saga galáctica de John Williams con el compuesto por Hans Zimmer para la trilogía de Christopher Nolan. Es su turno, señor Snyder, a ver si supera esta maravilla. 

miércoles, 17 de septiembre de 2014

LA CRÍTICA. #Chef

Receta contra el vacío existencial
Algo pasó después del desastre que supuso “Cowboys & Aliens” para que Jon Favreau se tomase un respiro y se levantase de la silla de director de grandes blockbusters durante tres años. Se refugió en la televisión, medio por el que pasó sin levantar demasiado polvo, pero que parece haberle ayudado a ordenar sus ideas. Igual sentía que estaba convirtiéndose en una marioneta de las grandes productoras, ésas para las que el sello autoral vale lo mismo que un paquete de pipas. La respuesta a todo este viaje iniciático parece ser “#Chef”, una película con nombre de hashtag con la que el responsable de las dos primeras “Iron Man” parece querer hablar de la figura del realizador como títere de la industria en contraposición a la búsqueda de su impronta personal como artista.

Su nueva película está articulada en dos actos, pero en conjunto lo que tenemos es una road movie que recorre una carretera hacia la realización personal. En el primer acto, en el que quizá se entretiene un poco, Favreau presenta al protagonista y su situación, un reputado y creativo chef que vive estancado por exigencias del dueño del restaurante en el que trabaja, condenado a servir los mismos platos una y otra vez. Un personaje que no es más que un reflejo del propio cineasta, que no por casualidad le presta su físico y sus elocuentes cuerdas vocales. Tras una caída en el ostracismo más absoluto, ocasionado por un mal uso de Twitter, el chef emprende una road movie con todas las de la ley, que le servirá para reorganizar su vida y enderezar la relación con su hijo.


Así, con simpleza, se esquematiza “#Chef”, una comedia pequeña y sencilla para mayor lucimiento de su protagonista, quien además ejerce de guionista, y que se degusta con las mismas ganas y facilidad que todos esos maravillosos platos que desfilan ante la cámara. Lucimiento, eso sí, sin eclipsar al resto del reparto, repleto de caras amigas del director –incluido un fabuloso e hilarante cameo marvelita-, que interpretan sin esfuerzo unos personajes bonachones en una propuesta que es todo dulzura, pero sin llegar en ningún momento a empalagar, con un perfecto equilibrio en todas sus vertientes cómicas.


Es mérito del director no caer en la sensiblería barata y el exceso de calorías del azúcar propias de las cintas de este tipo, pero sobre todo lo que alegra es verle en su salsa, libre de ataduras comerciales y haciendo lo que le gusta. Porque aunque al final se imponga la comodidad y la autocomplacencia, lo que Favreau nos viene a decir como artista es que puedes disfrutar igualmente dedicándote a la Haute Cuisine o elaborando un simple Cubano, siempre que seas feliz con lo que haces. Una excelente receta contra el vacío existencial que esperemos vuelva a seguir en el futuro, aunque ya para su siguiente trabajo esté jugando de nuevo en ligas mayores.

A favor: que pese a su dulzura, no empalaga, y el gusto de ver a Favreau embarcado en un producto libre de ataduras
En contra: un final algo cómodo y entretenerse tanto en su primera mitad

Calificación ***1/2

martes, 16 de septiembre de 2014

TAQUILLA ESPAÑA. "El Niño" continúa reinando en la cartelera española

De nuevo un fin de semana superior al de hace un año, pero aún con cifras globales irrisorias. Menos de 5,5 millones de € cosechados, según Rentrak, y más de la mitad han sido recaudados gracias a los tres primeros puestos. La desventaja de este fin de semana era que los estrenos no poseían la suficiente fuerza como para pasar del millón de €, algo que debería solventarse este fin de semana.

Por tercer fin de semana consecutivo, El Niño se posiciona como la más vista, superando ya los 10 millones de € y con más de millón y medio de espectadores. El descenso es más positivo de lo esperado, un 27%, y su día a día entre semana es excelente, por lo que de seguir este camino no debería tener problemas para alcanzar los 15 millones y convertirse así en la segunda cinta más taquillera del año. Si no sigue este ritmo, la película de Daniel Monzón se quedaría en torno a los 14 millones, lo cual tampoco está nada mal.

Solamente uno de los estrenos del fin de semana, Boyhood, ha logrado salvar los muebles de manera encomiable gracias a su renombre y el status de ser “uno de los filmes del año”, a pesar de debutar fuera del top 10. 248.200€ en 112 salas consigue lo nuevo de Richard Linklater, que no debería tener problemas de mantenimiento.

El resto de estrenos, ni fu ni fa. El hombre más buscado estrena en cuarta plaza con unos regulares 426.500€, beneficiada por ser uno de los últimos productos de Phillip Seymour Hoffman. Peor le ha ido a Les doy un año y la española Betibú, con 185.390€ y 66.100€ en poco más de 100 salas. El caso de esta última es mucho más sangrante, con una de las peores media por sala de toda la cartelera.

El top 5 lo completan Hércules, que experimenta una caída previsible del 54% con unos satisfactorios –para Paramount- 2,28 millones de €; Lucy, que prosigue su formidable andadura española con 8,44 millones de € en total; y Líbranos del mal, que pese a las malas críticas y comentarios se beneficia del vacío que sufre la cartelera de cintas de géneros suma ya 1,8 millones de €, muy sólidos para las aspiraciones de este producto en España.

Acabamos con Operación Cacahuete, que nuevamente desciende de forma suave, un 15%, y sus 1,62 millones de € auguran que con ella Filmax logrará superar los 2 millones en vista de su recorrido.

Fuentes: Box Office Spain y Rentrak Spain

AVANCES. Tráilers y póster de "Dioses y perros", de David Marqués

Ha llegado la gran temporada del cine español. Por alguna razón que desconozco, nuestro cine espera s finales de verano y comienzos de otoño para presentar sus platos fuertes. “El Niño” inauguró esta etapa, que continúa con “La isla mínima”, “Torrente 5”, “[·REC] 4” y con la quinta película del realizador David Marqués, director de las notables “Cualquiera” y “Aislados”, entre otras. Tras pasar con buen pie por el Festival de Málaga y tras conseguir el Premio del Público en festivales como el Festival de Tarazona y el de Alicante, entre otros, llega a las salas españolas el próximo 10 de octubre rodeada de buenos comentarios por parte de la mayoría de los espectadores que ya la han visto. Y ahora nos llega el primer tráiler largo y completo –después de un primer avance corto de la propuesta-, que promete y mucho. El gran Hugo Silva, Megan Montaner, Elio González y Juan Codina conforman un reparto que augura buenas interpretaciones, en una historia que su realizador califica como “de perdedores”, en la que el personaje de Silva, Pasca, un boxeador retirado, persigue una nueva vida tras conocer a una profesora de escuela, a la vez que tiene que lidiar con un hermano en silla de ruedas y un amigo alcohólico. A continuación, dos avances de la película y el póster de este drama con toques de comedia que llega en plena temporada alta del cine español, y que estará dentro del Spanish Cinema de la Seminci.


Tráiler largo



Primer avance

lunes, 15 de septiembre de 2014

AVANCES. Nuevo tráiler de "Los Juegos del Hambre: Sinsajo (Parte 1)"

Primer avance largo desde que se publicó el visto en la Comic Con, y ya deja algo claro: se acabaron Los Juegos del Hambre, es la hora de las hostias. Los que han leído el libro y no están ciegos por él dicen que el tercer capítulo es el más flojo, así que mucho tendrá que currárselo el equipo para remontar el vuelo después de dos entregas que no han pasado del “entretenida, pero no remarcable”. Este tráiler nos vende muy bien la primera parte del cierre de la saga, y sólo espero que Francis Lawrence, en quien confío como cineasta, sea capaz de dar al menos un entretenimiento pasajero como en la segunda entrega. De la primera, mejor me olvido. Por cierto, a España llega el 21 de noviembre. A continuación, el tráiler en castellano y en V.O.

Tráiler en V.O.


Tráiler en castellano

domingo, 14 de septiembre de 2014

TAQUILLA USA. El thriller "The Good Deed" y "Dolphin Tale 2" renuevan la cartelera estadounidense

Por fin cifras decentes en la taquilla estadounidense, superiores a las de la semana pasada pero bastante lejos de las de hace un año. El Labour Day Weekend falto de estrenos fuertes sigue pasando factura, y las nuevas llegadas aprovechan el vacío general de filmes para hacerse con la cartelera.

Es el caso de No Good Deed, que pese a haber sido vapuleada por la crítica, se ha visto beneficiada por la ausencia de competencia y por una cartelera bastante debilitada. El thriller con Idris Elba y Taraji P. Henson cumple con un dato de 24 millones de $, aproximadamente lo que se esperaba de ella. Lo particular de este caso es que estamos ante un producto de reducidos costes, que apenas alcanza los 30 millones de $ en concepto de producción y marketing, por lo que aunque su caída sea fuerte en los próximos días, algo que será lo más probable, debería moverse en el terreno de la rentabilidad de aquí al final de su carrera comercial, a lo que hay que sumar lo que logre a nivel internacional y a través de otras vías de explotación.

El caso de Dolphin Tale 2 es distinto. Viene de una primera entrega que fue toda una sorpresa en la taquilla en su momento, y ante la ausencia de filmes familiares como competencia, se esperaba que debutase en torno a la anterior, acercándose a los 20 millones de $. En cambio, se queda por detrás y se hace con 16 millones de $, que deja un sabor de boca algo amargo ante sus aspiraciones –la crítica está de su parte, y tiene buenos comentarios, además de que este tipo de cine funciona bien en Estados Unidos-, pero que no llega a ser un gran fiasco. Su ventaja es que puede tener un recorrido lento pero seguro, y que ha costado menos de 40 millones de $.

De manera más digna entra The Drop, a pesar de que no las tenía todas consigo. A pesar de ser la última película que rodó James Gandolfini, Fox Searchlight la ha estrenado de manera casi disimulada, sin apenas promoción y sin darle mucha importancia. Y con todo, sus 4 millones de $ y la sexta posición con tan sólo 809 salas de exhibición es más de lo podía esperarse de ella. Ha gustado a crítica y público, y si Fox la da algo más de bombo, podría convertirse en la sorpresa del momento.


La alegría sí la encontramos este fin de semana en algunos de los estrenos de distribución limitada, todos ellos con el beneplácito de crítica y público. Así, The Skeleton Twins se lleva el gato al agua con la mejor media por sala de toda la cartelera tras amasar 411.000$ en 15 complejos. My Old Lady, con Kevin Kline y Maggie Smith, hace lo propio con 156.000$ en 11 cines. Y por su parte, la esperada The Dissappearance of Eleanor Rigby estrena con 77.200$ en cuatro cines, lo que la deja como el segundo título con la mejor media por copia.

En cuanto a los mantenimientos, las nuevas llegadas apenas hacen inmutarse a muchos de los filmes en cartel, y muy pocos de ellos caen por encima del 30%. Reseñable es el top 5, que se completa con Guardians of the Galaxy, ya con 305 millones de $ en Estados Unidos y 611 millones en todo el mundo; Teenage Mutant Ninja Turtles, con 181 millones de $ en casa y 319 millones a nivel mundial; y Let’s Be Cops, un sleeper que ya llega a los 73 millones de $.

En el ámbito limitado encontramos los 22 millones de $ de Boyhood; The Trip to Italy, con 1,68 millones de $ en total; y Love is Strange, con 1,27 millones de $. Estas dos últimas, además, son las únicas en mejorar el dato con respecto al de la semana pasada por encima del 48%.

Fuente: Box Office Mojo

viernes, 12 de septiembre de 2014

VER PARA CREER. Jeff Goldblum canta la sintonía de "Jurassic Park"... ¡con letra!

La BSO de “Jurassic Park” y el himno de España tienen algo en común: no tienen letra oficial. No oficial, ya es otro tema. Jeff Goldblum, famoso entre otras cosas por interpretar al doctor Ian Malcolm en la película de Spielberg y su infravalorada secuela, se presentó en el programa de Seth Meyers para una entrevista, y acabó cantando la sintonía de uno de sus filmes más célebres… pero con letra. El actor, al parecer, encontró la letra en Internet, y no pudo resistir cantársela al público y los telespectadores. “Alguien la escribió, no sé quién”, asegura el intérprete, que a continuación invitó al público invitado a cantar con él tres sencillos versos: “In Jurassic Park/ Scary in the dark/ I’m so scared that I’ll be eaten” –algo así como “En Jurassic Park/ Terror en la oscuridad/ Temo que seré comido”-. Y lo mejor, que es pegadiza y encaja con la mítica sintonía compuesta por John Williams. Goldblum, un grande, y no sólo porque mira casi dos metros. Vía Sensacine.

jueves, 11 de septiembre de 2014

AVANCES. Tráiler y cartel de la nueva "The Town that Dreaded Sundown"

El asesino fantasma ha vuelto. Han pasado cerca de 70 años desde que el pequeño pueblo de Texarkana se enfrentara a él, en una ola de crímenes que puso en jaque a toda la localidad. Así lo plasmaba Charles B. Pierce en la película de 1976 “The Town that Dreaded Sundown” –en España “Terror al anochecer”-, un slasher nacido al rebufo de “La matanza de Texas” que con los años se ha convertido en un clásico de culto. Ahora, Alfonso Gómez-Rejón, prometedor director que se ha formado en “American Horror Story” –diría que es el cineasta que mejor sabe imprimir la atmósfera a la serie- o al lado de Ben Affleck, Scorsese, Michael Mann o Iñárritu, debuta en la gran pantalla para realizar una especie de remake/secuela del título original, en el que no sólo se rememora lo ocurrido en aquélla, sino que expone al pueblo a una nueva oleada de hemoglobina por parte del asesino. El 16 de octubre llegará a los cines americanos, y en vista de este primer avance, la cosa promete.

ACTUALIDAD. Zack Snyder twittea la Imagen oficial del batmóvil de "Batman v Superman: Dawn of Justice"

Ayer publicábamos las primeras imágenes completas del batmóvil en el set de rodaje de “Batman v Superman: Dawn of Justice”. Hoy, es el propio Zack Snyder quien twittea una imagen oficial con el aspecto definitivo del coche que lucirá Batman en el film. Lo ha titulado “Here’s the real picture of the Batmobile”. Con un par. Ahora sí podemos decir que se parece al del juego “Batman: Arkham Knight”, cuyas imágenes dejamos más abajo.



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