11º Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria

http://www.festivalcinelaspalmas.com/

Arranca un año más el Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria, que cumple ya 11 años y en ese tiempo se ha perfilado como uno de los mejores a nivel estatal y, por qué no, europeo y mundial –no es orgullo por mi tierra, es que es así-. Como viene ocurriendo desde hace unos cuantos años me será imposible asistir a esta edición. Llámenlo falta de tiempo, llámenlo “no hay pases gratuitos para crítica estudiantil”. Pero como cada año intentaré seguirlo a distancia en la medida de lo posible.

Resumir todo lo que contiene este festival es imposible en un solo artículo. De hecho, ya no sería resumen si incluyera todas las categorías y todo está muy bien explicado en su web oficial, donde pueden descargarse la revista oficial y el programa completo del certamen. Yo voy a ir al grano.

Como siempre el festival se inauguró en el Alfredo Kraus anoche día 12 de Marzo con el estreno del drama de los canarios Félix Sabroso y Dunia Ayaso “La isla interior”, por la que Alberto San Juan ganó el premio al mejor actor en el pasado Festival de Valladolid y a cuya inauguración asistieron los directores y algunos miembros del reparto como Geraldine Chaplin o Cristina Marcos. Rostros conocidos y políticos de turno deseosos de quedar bien en la foto aparte, la gala transcurrió como la de cualquier inauguración que se precie: espectáculos musicales, actuaciones teatrales en vivo, la presentación del jurado y cómo no, el gran homenajeado de la noche. El realizador Atom Egoyan, a quien se le dedica una retrospectiva este año, se mostró comunicativo y afable con la prensa y la organización y recogió honrado la Lady Harimaguada de Honor por toda su carrera. No es la única retrospectiva de esta edición. Los 100 años de Akira Kurosawa y el reciente cine portugués, entre otros, tienen su cabida este año. Y Miguel Ángel Lamata presenta la esperadísima comedia “Tensión sexual no resuelta”.

De todas las secciones existentes, una es particularmente atractiva y contiene las mejores películas del festival, incluso más que las de la Sección Oficial. Se trata de la Sección Informativa, repleta de títulos procedentes de otros festivales e inéditos en España y que se encuentran fuera de competición. Pero si una sección aglomera mayor número de adeptos año tras año es la Noche más Freak, un encuentro entre amantes de la ciencia-ficción, el terror y otras preciosidades del celuloide de serie B y hasta Z. Guiada como siempre por Jesús Palacios, este año dedica un hueco especial al fenómeno zombi, tan usado por muchos directores actuales, y no tan actuales, como reflejo de la sociedad en la que vivimos. Y este año presenta en exclusiva el filme “La horde”, perteneciente a esa vertiente ultraviolenta del Nuevo Cine de Terror Francés, de la que forman parte otras bellezas como “A l’intèrieur” o “Martyres”, y que dio mucho que hablar en el último Festival de Cine de Sitges.

Insisto, es imposible resumirlo todo en un solo artículo. Lo mejor es que se pasen por su web oficial y disfruten de todo lo que este festival les ofrecerá durante ocho días, que no es poco.

Programa del Festival
Revista Oficial

LA CRÍTICA

IX Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria
GALA DE INAUGURACIÓN

Cometas en el cielo ***

América mira hacia Oriente

En el cine actual estamos acostumbrados a que el cine estadounidense diseccione su misma sociedad, que el cine europeo y de Oriente hagan lo propio con la suya, e incluso que Europa mire al otro lado del Atlántico y analice la política e hipocresía yanquis. Así, Lars Von Trier se ha preocupado por entender el presente de América diseccionando con inteligencia el pasado en “Dogville” y “Manderlay”, y su compatriota Thomas Vinterberg hizo las veces del Michael Moore de “Bowling for Columbine” en “Querida Wendy”. Los estadounidenses son expertos en cuestionar su propio sistema, en especial últimamente con la administración Bush, pero fallan estrepitosamente al mostrar al bando contrario, cayendo en tópicos y estableciendo dos claros frentes, el de los buenos y el de los malos. Pocas películas han acertado tanto en mostrar a los “malos” y los “buenos” como “United 93”. Pero claro, su director, Paul Greengrass, es británico.

El objetivo es criticar la guerra sin más, obviando en todo momento las vidas de los otros o en última instancia mostrándolos como los malos absolutos. Por ello sorprende que se haya hecho una película como “Cometas en el cielo” con patrimonio hollywoodiense. El habitualmente interesante Marc Foster (“Monster’s Ball”, “Descubriendo Nunca Jamás”, “Más extraño que la ficción” y la próxima de James Bond) se pone tras la cámara para adaptar la novela de Khaled Hosseini, y lo hace sin tremendismos, sin exagerar las situaciones dramáticas al estilo hollywoodiense, a excepción de la excelente idea de seguir las cometas en su vuelo.

Ya sea por mantenerse fiel al libro, algo que consigue con creces, o por ese sentimiento de realizar algo distinto, la mirada de Foster hacia Oriente resulta respetuosa, sincera y realista. La historia del joven que intenta volver al Afganistán talibán tras haber sufrido la invasión soviética, ser testigo directo desde su posición acomodada de la discriminación a su mejor amigo en un país dividido por una latente guerra civil y su posterior cobardía personal está retratada con honestidad, sólo lastrada por las pocas veces que la película destila sabor yanqui (ese final tan cinematográfico). Sin embargo, no hay concesiones a la gloria americana, sólo a la realidad del pueblo afgano.

En este relato en pocos momentos dulce acerca de la redención y el perdón, de la discriminación de otros por su procedencia y creencias, hay una serie de secuencias pequeñas pero mucho más interesantes que las más ampulosas y aparentemente importantes. De todas me quedo con el empujón del padre del protagonista al médico de origen ruso y la valentía del mismo comparada con la de su hijo cuando hace frente al soldado soviético.

Película cruda y esperanzadora cuando le conviene serlo, en la que puede que ciertas partes del viaje de regreso a casa suenen a estrambóticas, quizás por el hecho de que en la ficción las cosas siempre resultan menos cercanas y más cuestionables que en la realidad. Especial mención a la dirección de Foster, a los actores y a la música de Alberto iglesias.

Lo mejor: su profunda honestidad
Lo peor: la realidad supera a la ficción

Título original: "The kite runner"; Año: 2007; Nacionalidad: EEUU; Género: Drama; Duración: 127 minutos; Dirección: Marc Foster; Guión: David Benioff, basado en la novela de Khaled Hosseini; Intérpretes: Khalid Abdalla, Homayoun Ershadi, Zekiria Ebrahimi, Ahmad Khan Mahmoodzada, Shaun Toub

IX Festival de Cine de Las Palmas de Gran Canaria

Durante 8 días, la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria se convierte en el foco cinematográfico más relevante de nuestro país. El IX Festival de Cine de Las Palmas de Gran Canaria abre sus puertas y nos ofrece una selección del mejor cine que veremos en salas en los próximos meses, las perlas de otros festivales, retrospectivas de figuras destacadas del séptimo arte y sobre todo el cine de difícil distribución en España y Europa.

El festival se inicia el viernes 29 de febrero con la proyección de “Cometas en el cielo”, de Marc Foster, y recogerá en su Sección Oficial 16 largometrajes llegados de Argentina, Corea del Sur, Japón, Alemania, Estados Unidos, Brasil o Filipinas, entre otros. Todos compiten por la Lady Harimaguada, el galardón que reparte el certamen, y que también nombrará a uno de los 12 cortometrajes a competición. En la Sección Informativa se podrán ver trabajos de realizadores ya habituales del festival y galardonados en pasadas ediciones, como Hou Hsiao Hsien, que presenta “El vuelo del globo rojo”, o Aureaus Solito, que nos traerá su última película, “Pisay”, tras haber triunfado hace unos años con “The blossoming of Maximo Oliveros”. Dentro de esta sección se realizarán tres retrospectivas del cine realizado en Malasia, Filipinas y Rumanía dentro del apartado PUNTOS CALIENTES. Completan las secciones la dedicada al género fantástico, La noche más freak, organizada por el crítico Jesús Palacios y que entre otras proyectará la última obra de George A. Romero, “Diary of the dead”, así como secciones dedicadas al cine infantil, La linterna mágica, y el cine hecho en Canarias o por realizadores canarios, el Foro Canario. Asimismo, la revista Cahiers du Cinemá organiza la sección Reescrituras, una mirada del cine al pasado, entre remakes y nuevas versiones inconfesas que realiza el cine de nuestro tiempo.

Entre las retrospectivas más destacadas se encuentran la realizada a los hermanos Panero, titulada Los Panero: Después de tantos desencantos, y otra dedicada a la nueva oleada de directores mejicanos. Por otra parte, el jurado lo componen rostros tan variopintos como los del actor Peter Coyote, el director Javier Rebollo, la actriz Claudette Maillé, o los realizadores Jose Fonseca e Costa y Chantal Ackerman.

Para terminar, mencionar uno de los momentos cumbre del festival, el que corresponde al homenaje que se hace a algunos profesionales del celuloide. Este año toca el turno a los actores Jeff Daniels (segunda foto) y Vanessa Redgrave (foto en estas líneas) recibir la Lady Harimaguada de Honor a toda una carrera dedicada a la interpretación en cine, teatro y televisión. Esto será en la gala de clausura, que tendrá lugar el 8 de Marzo en el Auditorio Alfredo Kraus, donde se cerrará el festival tras la proyección de “La familia Savage”, de Tamara Jenkins, film que también compite dentro de la Sección Oficial.

Web oficial del festival
Programa del festival