Christian Bale habla sobre sus compañeros en "The Dark Knight Rises"

Christian Bale ha hablado con el diario filipino Daily Inquirer sobre sus compañeros de reparto en "The Dark Knight Rises", para los cuales no tiene más que alabanzas. Se nota buen rollito (sea falso o no) entre el equipo.

“Las audiciones son terribles, y uno queda muy impresionado cuando ve que alguien es capaz de adquirir el papel de un personaje sin apenas haberlo trabajado tiempo. Es lo que vi con Anne”, dijo en referencia a Anne Hathaway. “En muchos sentidos tiene el trabajo más difícil. Su papel de Catwoman ha sido interpretado varias veces anteriormente, por eso siempre he pensado que era el papel más duro”. 

Y continuó con Tom Hardy y su rol da Bane: “Me parece un actor genial. Me encanta trabajar con él. Aunque su papel lo hemos visto otras veces, para mí Tom encarna al verdadero Bane. Por primera vez un actor ha tenido la libertad para poder interpretar este personaje, y él ha sido capaz de hacerlo”.

Respecto a Joseph Gordon-Levitt, Bale dijo: “Joseph es un tipo muy interesante... Se nota que de verdad le encanta actuar. Es un buen hombre, inteligente. Hizo un gran trabajo en la película”.

Y terminó hablando del Batman de Nolan: “Siempre hemos mantenido una misma línea en varios sentidos: Batman es sincero, la vida privada de Bruce Wayne es sincera, pero la versión pública de Bruce Wayne, la de playboy es una fachada totalmente falsa”.

Ahora, como regalo, las imágenes de Empire en mejor resolución que la que mostramos hace poco. Gracias a El Séptimo Arte por todo.

Taquilla USA: Los Teleñecos atacan con fuerza en Acción de Gracias

Acción de Gracias. Una época idónea para que las distribuidoras lancen sus productos más potentes, especialmente dentro del sector familiar. Este año no se han alcanzado los niveles de hace un año, cuando “Harry Potter y las reliquias de la muerte (Parte 1)” se estrenaba con unos desorbitantes 125M$, y el descenso es de casi el 27% una vez pasado el efecto “Crepúsculo”, pero igualmente ha dado buenos datos entre las diez más vistas. Lo remarcable este fin de semana era la amplia oferta infantil y familiar, que ha acabado provocando una rivalidad entre los tres títulos que se estrenaban que ha culminado en resultados positivos para dos de ellas, y desastrosos para el otro.

La gran apuesta de la semana era “The Muppets”. Los personajes de la factoría Henson volvían al cine por todo lo alto, tras una potente campaña de promoción que comenzó hace muchos meses, mediante un bombardeo continuo en todos los medios. Ha tenido que repartirse el pastel con el resto de filmes, pero ha salido victoriosa y cumple las exigencias de Disney con sus 29,5M$, que sumado a lo cosechado desde su estreno el miércoles hace un total de 42M$.

Esta misma cifra es la que ha conseguido “Amanecer” en su segundo asalto, descendiendo un fuerte 70%, algo de esperar una vez pasado el efecto fan. Su total es de 221M$, diez millones menos que “Luna Nueva” hace dos años, estrenada por estas mismas fechas. Conserva así el liderazgo, pero no deja de ser un producto de consumo rápido que se quemará velozmente.

Los otros dos estrenos familiares de la semana han seguido caminos dispares. “Arthur Christmas” decepciona con un total de 17M$ en cinco días, mientras que “Hugo”, lo nuevo de Scorsese, cumple con unos buenos 15M$. La diferencia entre ambas es que esta última sale en un tercio del número de salas que la de Sony, por lo que su resultado es mucho más esperanzador, y mejorable una vez se amplíen las salas y comience la carrera de premios. Además, Arthur registra el dato más bajo para la factoría Aardman.

El resto de filmes rascan bastante, siendo el peor parado “Happy Feet Two”. Tras su mala entrada la semana pasada, cae un fuerte 37% (se esperaba un descenso mejor), hasta un total de 44M$ y la tercera plaza, y escasas posibilidades de alcanzar los 70M$. Mejor le ha ido a “Jack & Jill”, que aprovecha el puente para caer solamente un 12% y sumar ya 57M$, lo cual no es para tirar cohetes, pero le permite no agachar la cabeza por ahora. “Inmortals” hace lo propio con un bajo descenso del 29% tras la fortísima caída de la semana pasada, y ya acumula unos buenos 68M$, y la seguridad de superar su presupuesto de 75M$. “Puss In Boots” también sale ganando con un descenso del 31% y 135M$ recaudados, por lo que el dato final se encontrará cercano al de “Megamind”. Mientras, “Tower Heist” aumenta un 3% y suma ya 65M$, lo cual no está del todo mal. Su recaudación final girará en torno a su presupuesto, 75M$.

Acudiendo ahora a los filmes minoritarios, merece la pena destacar lo que ha ocurrido con “The Descendants”, lo nuevo de Alexandre Payne y George Clooney, una de las claras favoritas en los premios. Ha pasado de 29 salas a 433 en su segunda semana, experimentando la mayor subida de toda la lista, un 500%, y cerrando el top ten con 10,7M$, todo un éxito para este producto pequeño con claras aspiraciones a tener un largo recorrido en taquilla.

En esta línea, “My week with Marilyn”, otra de las favoritas –especialmente su protagonista, Michelle Williams-, se estrena en 244 salas y entra directa al duodécimo lugar con 2M$. Antes de ella, “J. Edgar” cae un 16% y su total es de 28M$.

“The Artist” registra la mejor media gracias a sus 0,21M$ cosechados en tan sólo cuatro salas, siguiéndole de cerca los 0,18M$ de lo nuevo de Cronenberg, “A Dangerous Method”, también en cuatro cines.

Por último, “The Way” y “La piel que habito” van perdiendo salas y descienden esta semana por debajo del 28%, con unos buenos 3,4M$ y 2,4M$, respectivamente. Se esperaba más de esta última, pero aún le queda la posibilidad de mejorar una vez comience la temporada de premios.

Fuente: boxofficemojo.com

Primer teaser póster de "Men In Black 3"

Sony ha sacado un curioso y llamativo teaser póster de "Men In Black 3", que se estrena en mayo del año que viene. El protagonista del mismo es Tommy Lee Jones, que sin embargo tendrá más bien un papel secundario en la próxima entrega, pues en ella Will Smith viajará al pasado y conocerá a un joven K (Josh Brolin). Pero aviso, mirarlo durante mucho tiempo puede producir mareos.

"Lobos de Arga" ya tiene fecha de estreno, web, cartel...

Una gran noticia. Una de las pelis más cachondas de Sitges 2011,o eso dicen, ya tiene fecha de estreno. "Lobos de Arga", de Juan Martínez Moreno ("Dos tipos duros"), llegará a las salas españolas el 2 de marzo de 2012, como confirma tanto la excelente web que RTVE le ha dedicado como su página de Facebook. Pero, además, tiene nuevo cartel, aunque no sabemos si definitivo. Un póster que apunta lo que ya intuimos: "Lobos de Arga" va a ser uno de los títulos más disparatados (su director la define así, como un inmenso disparate) del año que viene. Por si fuera poco, pueden ver de nuevo el tráiler aquí. Hay ganas.

El Corto Cinéfago: "036", de Juanfer Andrés y Esteban Roel

Gracias a Rebeca en Facebook tenemos nuevo cortometraje para esta sección. Se trata de "036" y es obra de  Juan Fernando Andrés Parrilla y Esteban Roel García Vázquez. Lo protagonizan la maravillosa Carolina Bang y un secundario de lujo, de esos a reivindicar, Tomás de Estal. Lo que ofrece este mordaz trabajo es una burla a la burocracia española actual y, por qué no decirlo, a cómo te hacen la vida imposible y se tocan los huevos (literalmente) esos grandes profesionales que son los funcionarios. Por cierto, fue finalista en la novena edición del Jameson Notofilmfest.

LA CRÍTICA: Carnage (Un dios salvaje)

La carne en el asador

Polanski solamente abandona el escenario único de su nueva película, un piso, al comienzo y al final de la misma, para mostrar la causa de la reunión paterna que da pie a sus ajustadísimos setenta minutos posteriores, y las consecuencias del conflicto después de asistir a un festival de humillaciones, acusaciones y disputas provocadas (o no) por el alcohol entre cuatro adultos que regresan a su yo primigenio, a ese dios salvaje del título, para solucionar la pelea entre sus dos hijos. Paradójicamente, los niños muestran una mayor madurez y capacidad para solventar una trifulca juvenil que sus progenitores, rebajados ya a esas alturas de la función a un estado de irracional ferocidad infantil.

Durante su escaso metraje –mejor así, que alargar las cosas no es bueno, aunque cuando acaba se echan en falta más minutos para disfrutar de la propuesta-, Polanski radiografía al ser humano en su estado más básico, más natural, y lo que empieza siendo una amistosa reunión culmina en un juego de acusaciones que lleva desde la guerra de sexos a las discusiones maritales, pasando por la lucha de egos y la batalla de clases. Dos matrimonios, dos posiciones sociales, y un choque tan previsible como irremediable son los ejes de esta divertida comedia cargada de mucha malicia y humor negro, donde el director apuesta por una puesta en escena teatral, con una cámara funcional colocada para conseguir tal efecto, y un guión tan mordaz y directo que aprovecha los pocos minutos de duración para poner toda la carne en el asador. Y aseguro que es mucha carne.

No en vano, la película se basa en una obra teatral de éxito escrita por Yasmina Reza, que escribe el guión junto al cineasta, y es precisamente este el punto débil que muchos podrán verle. Se la puede acusar de ser excesivamente teatral, exagerada en algunos tramos –aunque los justifique el alcohol- o de que su objetivo final quede enmarañado entre tanto toma y daca dialéctico, pero no se puede negar que cumple su propósito de entretener, divertir y, si escarbamos en su fondo, lanza una moraleja brutal y descorazonadora sobre la miseria humana, independientemente del precio de nuestra casa y nuestra ropa.

Por supuesto, el resultado final no sería tan excelente sin el grandioso trabajo de su cuarteto protagonista, tan acertado y comedido en ocasiones como desmadrado y deliberada y felizmente sobreactuado en otros, donde se lleva la palma el siempre genial Christoph Waltz y su dichoso móvil. Solamente un pero, y es que no estamos, ni de lejos, ante el mejor film de su creador. Algo que no es precisamente un defecto si tenemos en cuenta que ha parido joyas como “Chinatown”, “La semilla del diablo”, “La muerte y la doncella”, “El pianista” o la reciente “El escritor”. No va a darnos obras maestras todos los días, ¿no?

A favor: su cuarteto protagonista, el guión y el dichoso móvil de Christoph Waltz

En contra: algunos pueden acusarla de teatral, y que no estamos ante la mejor de su realizador (aunque esto no es del todo negativo)

Valoración: ****

¡Nuevas imágenes de "Prometheus"!

¿Qué sabemos de "Prometheus"? ¿Es una precuela, una secuela, un remake de "Alien"... u otra cosa? Solamente podemos decir que girará en torno a la búsqueda del origen del universo, y que ello llevará a sus protagonistas al rincón más oscuro de este. Eso y que en sus minutos finales nos recordará a la obra maestra de Ridley Scott. Así lo ha asegurado el propio director en Entertainment Weekly, donde además se han publicado cinco nuevas imágenes del film, cuyo estreno está previsto en España para junio de 2012. Y sí, la última imagen recuerda muchísimo a "Alien". Qué ganas.

Taquilla Internacional: "Amanecer" también triunfa, pero tampoco bate récords

España no iba a ser menos, y también se ha sumado a la fiebre “Crepúsculo”. Pero, como ha ocurrido al otro lado del Atlántico, “Amanecer” no ha batido récords, aunque sí queda como la más exitosa de la franquicia, si bien los datos finales apuntan a que rozará lo logrado por su predecesora. Logra el mejor dato de la historia en nuestro país, 8,6M€, y es el mejor estreno del año, superando la marca de “Torrente 4”.

Internacionalmente, el comienzo del fin de la exitosa saga supera a “Luna Nueva” y se alza con 152M$ (108M€), lo que sumado a la recaudación americana la deja en unos excelentes 290M$ (207M€) cosechados en tan sólo tres días, unido a los pases de medianoche del jueves.

La presencia de los vampiros y hombres lobo deja poco margen al resto de blockbusters, tanto en España como en el resto del mundo. El segundo puesto en ambos mercados lo ocupa Tintín, que no es su competidora directa al ser un filme más familiar, y esto la hace descender muy poco, acumulando ya 16,3M€ en España y 186M$ (133M€) internacionales, y aún posibilidades de llegar a los 250M$ (178M€) cuando desembarque en otros mercados potenciales.

La única película que ha hecho sombra a “Amanecer” ha sido la francesa “Intouchables”, que en su país de origen se coloca por delante de ella cayendo solamente un 25% con 60,8M$ (43,5M€). Por delante de ella, en tercer puesto, se sitúa “Inmortals”, que prosigue su buena andadura comercial mundial y supera ya los 60M$ (42,8M€), con los 150M$ (107M€) como techo final, todo un éxito.

Dejando de lado “Crepúsculo” y volviendo a España, la buena noticia viene de la mano de la gran apuesta nacional adulta de la temporada, la coproducción española de Polanski, “Un dios salvaje”, que entra según lo previsto en cuarto puesto con 0,66M€ en tan sólo 126 cines, sólo superada por los 0,9M€ de “Asesinos de élite”, lo que ésta está presente en el doble de salas. Su media por sala es sencillamente excelente, y Alta ha sido enormemente precavida a la hora de centrar la distribución en un bajo número de salas, buscando el sector adulto y cinéfilo. Su estreno ha sido más que satisfactorio y el boca-oreja se prevé fuerte, por lo que no debería quedar por debajo de los 3M€. Además, debería llegar con suficiente al largo puente de diciembre, aprovechando el enorme prestigio de los cinco nombres implicados en el proyecto.

Fuente: boxoffice.es

Nuevas imágenes y detalles de "The Dark Knight Rises"

Christopher Nolan ha hecho una serie de declaraciones muy jugosas a la revista Empire acerca de “The Dark Knight Rises”, cuya portada dominan Batman (Christian Bale) y Bane. Además, han salido a la luz una serie de imágenes, siendo la más llamativca y morbosa aquella en la que Bane (Tom Hardy) sostiene una foto de Harvey Dent (Aaron Eckhart en “The Dark Knight”).  

Según Nolan: ”Realmente toda la historia gira sobre sobre qué pasó con Batman y Bruce Wayne. Todo quedó en un lugar muy precario. Tal vez pueda sorprender a algunos, pero nuestra historia comenzará algo más tarde, justo ocho años después de The Dark Knight. Por tanto el viejo Bruce Wayne ya no está en gran forma”.

Entonces... ¿Qué podemos esperar del prólogo de 6 minutos que veremos en las versiones IMAX de 'Misión: Imposible. Protocolo Fantasma'. Nolan contesta: “El prólogo es, básicamente, los primeros seis, tal vez siete primeros minutos de la película. Es la introducción a Bane y al resto de la película. Con Bane buscamos dar a Batman un reto físico que antes no había tenido. Será épica” .

Pero, ¿Por qué Bane?: “Cuando estás buscando continuar una historia - en este caso terminar la historia de Batman y Bruce Wayne -, entonces no deseas una versión suavizada de un personaje que ya has ofrecido. Buscas un arquetipo diferente. Lo que Bane representa en los cómics, un villano muy físico”.

Por si fuera poco, Hardy adelanta cómo será su demoledor personaje: “Es brutal. Es un tipo grande cuyo estilo de lucha sólo se basa en los resultados. No es lucha, es carnicería. Mano dura, pies pesados... es realmente desagradable. Puedes esperar cualquier cosa, desde cráneos aplastados hasta cajas torácicas machacadas por sus rodillas. Puede destrozar una columna vertebral. Mentalmente es un terrorista, y su acción es bestial”.

Y sobre la máscara e indumentaria de Bane la diseñadora de vestuario, Lindy Hemming, ha dicho: “(Bane) Es herido al comienzo de la historia. Tiene dolor y la necesidad de gas para sobrevivir. No puede sobrevivir sin el dolor de llevar esa máscara. Los tubos de la máscara le proporcionan este gas... y la anestesia para el dolor”.

Y a continuación, las imágenes.

John Neville (1925-2011)

Nos ha dejado el inolvidable barón Munchausen de Terry Gilliam.  John Neville falleció el sábado a los 86 años de edad tras luchar contra ese mal tan puñetero llamado Alzheimer. Nacido en Londres en 1925, Neville foe un consumado actor de teatro, cine y televisión, dotado de una fuerte presencia y de una imponente voz. Por ello, recordarle por encarnar al barón sería demasiado injusto.

Y es que la carrera de este formidable intérprete abarca cerca de 95 títulos, la mayoría de ellos en la pequeña pantalla, donde cosechó sus mayores éxitos. Comenzó su carrera en los años 50, tras formarse en la Real Academia de Arte Dramático, interpretando papeles principales sobre las tablas en "Romeo y Julieta" u "Othello". Fue a principios de los 70, con su marcha hacia Canadá, cuando comenzó a convertirse en un rostro conocido de la televisión hasta que Gilliam le escogió para "Las aventuras del barón Munchausen", a partir de la cual -se quedó fuera de la carrera de premios, injustamente-, a partir de la cual su filmografía durante los 90 experimentó un notable ascenso.

Para los más fanáticos, Neville será recordado como El Hombre de las Uñas Perfectas de "Expediente X" durante el período 1995-1998, año en que su personaje falleciera en la adaptación cinematográfica de la mítica serie. Pudimos posteriormente verle en cine en "Mujercitas" (Gillian Armstrong, 1994), "Mentes peligrosas" (John N. Smith, 1995), "El quinto elemento" (Luc Besson, 1997) o "Spider" (David Cronenberg, 2002), entre otras.

En 1965, Neville fue nombrado caballero de la Orden del Imperio Británico, y deja esposa y seis hijos, así como una envidiable carrera para la posteridad. En paz descanse.

Dos nuevos carteles de "Sherlock Holmes 2"

Faltaban ellos (o más, pero no me acuerdo). Son Rachel McAdams y... ¡la mascota de Holmes!

Los Teleñecos parodian "Crepúsculo"

Ya queda menos para que asalten los cines, y ahora se atreven a parodiar "Crepúsculo". Qué cachondos han vuelto.

Taquilla USA: "Amanecer" levanta la taquilla, pero sin batir récords

No hay que estrujarse demasiado el cerebro para deducir que “La saga Crepúsculo: Amanecer (Parte 1)” sería la reina de la taquilla americana este fin de semana, pero la curiosidad estaba en ver si superaría las cifras de sus predecesoras y en si levantaría la alicaída taquilla local. La respuesta es sí en este último caso, y sí y a la vez no en el primero. No ha contado con dos días extras como “Eclipse” hace un año, ni se ha estrenado en verano como “Luna Nueva” hace dos, pero aún así entró durante los pases de medianoche del jueves con unos potentes 30,3M$, los más altos de la franquicia. Ahora bien, su recaudación total hasta el viernes se ha quedado muy cerca de superar las del anterior título, con 72M$ frente a los casi 73M$ de aquella. Las caídas han sido fuertes durante el sábado y el domingo, algo habitual en la saga, pero quizás un poco más de lo normal, lo que la ha llevado a los 139,5M$ en sus tres primeros días. Por ello, no supera los 143M$ cosechados por “Luna Nueva” en su primer fin de semana, y el dato se une a ese descenso de espectadores que viene apreciándose en la taquilla este año. Se queda con un meritorio segundo puesto dentro de la saga.

Además, no bate ningún récord, y no supera a “Harry Potter y las reliquias de la muerte (Parte 2)”, que continúa siendo el mejor estreno de la historia, tanto en su primer día como en su primer fin de semana. En ese sentido, lo nuevo de “Crepúsculo” es el quinto mejor estreno de la historia, por detrás de “Harry Potter 7 (Parte 2)”, “El caballero oscuro”, “Spider-Man 3” y “Luna Nueva”. Es un gran éxito, pero no un megaéxito para el comienzo del desenlace, en especial teniendo en cuenta que las entradas son más ahora más caras y que el efecto fan es muy fuerte. La audiencia ha sido mayoritariamente femenina y menor de 21 años, mayor que en el caso de sus predecesoras. Con todo, se espera que roce los 300M$, como han hecho las dos últimas entregas.

Y pese a no ser una competidora directa, parece que ha arrasado con el resto de películas en cartel. “Happy Feet Two” era el otro estreno de la semana, y su entrada ha sido más bien decepcionante. Se une a esa oleada de discretos resultados de filmes animados recientes (“Cars 2” o “Kung Fu Panda 2”), y ha tenido que compartir beneficios con “El Gato con Botas”, que le ha hecho algo de sombra. Pese a ser un estreno muy esperado, se debe conformar con 22M$, casi la mitad de la primera parte, y apenas el doble que lo cosechado por la película de Banderas, que ya suma 122M$ cerrando el top 5. Difícilmente superará a “Happy Feet”, y el regusto que deja es muy amargo.

Completan la lista de cinco más vistas “Inmortals” y “Jack & Jill”, que se desploman unos previsibles 62% y 52% hasta los 52M$ y 41M$. El caso de la cinta de Tarsem es más preocupante, pues incrementaba el número de salas, y durante la semana se ha mostrado fuerte, pero la presencia de los vampiros le ha pasado factura. “Tower Heist” parece que convence (cae un 45% y acumula unos decentes 53M$), mientras que “J. Edgar” casi se derrumba un 50%, pese a que no tiene mucha competencia dentro del sector adulto.

“La piel que habito” sigue su positivo camino, desciendo apenas un 5%, aunque es escaso si tenemos en cuenta que ampliaba a 22 salas más. Con todo, poco a poco va sumando y su total es de 2,1M$.

Fuente: boxofficemojo.com